jueves, 31 de diciembre de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para acabar 2020



LUZ


Fue duro el camino.

Atrás quedará el invierno

y su sombra.


Saber que al otro lado

nos espera la luz,

la luz


más pura.


Javier Díaz Gil

diciembre 2020

martes, 1 de diciembre de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar diciembre 2020

 


DENTRO


“El silencio se te queda dentro”, me dices,

y se te quiebra la voz

como si unas manos diminutas

estrangularan la orilla de los ríos.


El silencio de las paredes y los cuerpos

que viste con tus ojos asombrados.

Silencio de madres doloridas.


Saber después que fue imposible despedirse,

que el imposible abrazo era 

la más cruel mordedura,

la que no deja huella y tiene

sangre en las pupilas aún abiertas.


Cómo sobrevivir a la intemperie,

cómo reconocer el camino de vuelta.


Llenar de palabras el silencio

hasta matarlo.

Recordar

para que nadie olvide.


Javier Díaz Gil

26 de noviembre de 2020

jueves, 12 de noviembre de 2020

13/11/2020: Madrid. Presentación de "Sillas invisibles" de Juan Calderón Matador



Amigos, este viernes 13 de noviembre de 2020 será la presentación oficial del poemario 'Sillas invisibles' (Ed. Los libros del Mississippi, 2020) de Juan Calderon Matador, a las 18.00h.

Será en el Espacio Huerga y Fierro (c/ Sebastián Herrera, 9 MADRID).

Intervendremos Antonio Benicio Huerga (editor) y yo mismo, Javier Díaz Gil que he tenido la fortuna de escribir el prólogo de este estupendo poemario, además estará también, por supuesto, el autor de la obra. 

Siguiendo lo dispuesto en el BOCM se aplicarán las medidas de seguridad necesarias para garantizar la salud y el bienestar de todos los asistentes. 

Entrada Libre Hasta Completar el Aforo Limitado (se ruega confirmación). ¡Os esperamos!

domingo, 1 de noviembre de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar noviembre 2020




EL MAR

El mar ahora
es la única verdad.

La que permanece
en la memoria
y posa sus dedos
fríos en tu piel
hasta dejar su huella.

El aire y su rumor,
la sal,
el miedo.

Javier Díaz Gil
septiembre de 2020

martes, 20 de octubre de 2020

22/10/2020: Directo en Instagram de Javier Díaz Gil, "Al habla con la editora"

 



Amigos, os espero el próximo jueves 22 a las 18.00 h en Instagram en la cuenta @lastura.ediciones en el Directo que haré con mi editora Lidia López Miguel en el espacio "Al habla con la editora" donde conversaremos sobre poesía, viajes, compromiso, tertulias... No os lo perdáis, es media hora. Se nos va a hacer muy corto.

¿Nos acompañáis?




Si no pudisteis escucharnos en directo podéis ver el vídeo que he subido a Youtube:



jueves, 1 de octubre de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar octubre 2020


 

A VECES


A veces, un par de versos

salvan un poema.

Igual que te salva la vida

una mirada a tiempo,

una sonrisa,

el mar.

El minuto de silencio

que sucede a la tormenta,

su horizonte.

Una mínima nuble blanca

sobre el azul del cielo,

el compás dulce de la ola.


Pero todo pasa.


Javier Díaz Gil

28 de septiembre de 2020 

martes, 1 de septiembre de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar septiembre 2020

 



POEMA DEL VIERNES


El lago tiene tus ojos.
Parece una obviedad
y sin embargo
ayer no había sucedido.

Tiene tus ojos
y los míos lo contemplan buscándote 
en su orilla.
El lugar donde te acariciaba el pelo
mientras, distraída,
-lo recuerdo bien-
susurrabas mi nombre
y un sol travieso
rozaba
la piel dulce de tu nuca.

Lo recuerdo bien.

Igual que lo recuerda 
este lago
cada día.

Javier Díaz Gil
21/08/2020

sábado, 1 de agosto de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar agosto 2020



YO OS CONVOCO

Los dedos que perdieron la memoria.

Mis ojos tanto tiempo
Cerrados.

Tierra ávida de tormenta y lluvia.
Sombras que no supieron guarecernos.
Estrellas que ocultaron
El humo y el fracaso.

Yo os convoco
Para la nueva vida.

Yo os convoco, camino,
mar, los nombres exactos de la carne.
El terrible perfil
De los amaneceres.
Su luz imaginada.

Yo os convoco ahora
que la sombra se cubre de amapolas.

Venid a fundar juntos
La sangre nueva.

Aquí os dejo mi piel.
Es todo cuanto tengo.

Una pálida piel
                -su cicatriz-
donde aprender fracasos.

Javier Díaz Gil
29 de julio de 2020

miércoles, 1 de julio de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar julio 2020




NO SON INOCENTES
                                        (Para mis amigos de la Tertulia Rascamán)

Las palabras te eligen.

A menudo
te muestran lo que piensas
y en silencio
estallan con el sonido más puro,
la piel que debe erizarse,
             el recuerdo más certero.

Las palabras no son inocentes.

Yo os acuso de verter lágrimas,
de herir cuando nadie está mirando,
y aun peor,
de procurar que los amigos
por sorpresa, te emocionen,
afilando sus lenguas,
atravesando dulcemente el corazón.

No se me ocurre mayor condena
que el amor,

pagar y ser agradecido
con amor.

Pagar con amor
el inmenso tesoro
de las palabras.

13 de mayo de 2020
Javier Díaz Gil

lunes, 1 de junio de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar junio 2020




ESCRIBO

Escribo
las piezas de un rompecabezas
que luego
armo/amo
para comprenderte.

Escribo
las piezas de un rompecabezas
que luego
amo/armo
para comprenderme.

Javier Díaz Gil
9 de octubre de 2019

domingo, 31 de mayo de 2020

Junio 2020: Próxima publicación del poemario "Sillas invisibles", Juan Calderón Matador

"Sillas invisibles", Juan Calderón Matador. 
(Ed. Libros del Mississippi. Madrid, junio 2020)

Estamos de enhorabuena, el poeta Juan Calderón Matador (Alburquerque, Badajoz, España. 1952) publica el próximo 6 de junio de 2020 su último poemario, "Sillas invisibles", en la editorial Libros del Mississippi. Con ilustraciones y portada de la escritora y pintora Carmen Padín.

No puedo sino recomendar la lectura de este libro que tuve la suerte de prologar.

Para quien no conozca al autor, Juan Calderón, del que ya he hablado en otras entradas de mi blog, os dejo aquí la reseña biobibliográfica que aparece en la portada de este poemario:

JUAN CALDERÓN MATADOR, Alburquerque (Badajoz), 1952, reside en Madrid desde 1975. Su vida laboral ha transcurrido en la banca privada, con incursiones en teatro, televisión y radio. Dirigió la galería de arte Albaquercus. Escribe poesía, narrativa y teatro.
Entre sus numerosas publicaciones poéticas citaremos: Camino ancho, paso desolado, Eco de niño para voz de hombre, El destino nos ata y nos desata, Sirenas de pecho herido. En narrativa, La noche que murió Paca la Tuerta, Veinte historias amables más un garbanzo negro y El cuentista bajo la encina blanca. De su obra dirigida al público infantil reseñamos ¡Viva Gloria Fuertes!, Las cerezas de Pascualino y La bordadora del faro.
Ha estrenado cinco textos teatrales. Ha compuesto 300 canciones, algunas grabadas en discos y cd. En 2010 fue candidato a representar a España en Eurovisión. Entre sus premios cuenta con la Mejor letra festival de la canción escurialense, Mejor letra de la Parodia Nacional, de Antena3, Juegos Florales de Montijo, Premio de poesía Villa de Cardeñoso, XVIII Concurso de Poesía Villa del Escorial, María Fuentetaja, Certamen Gritos en Verso, de ASEAPO, Premio de Microrrelatos del periódico GENTE, Premio Librería Ulises, Benidorm. Durante varios años, Ediciones Cardeñoso convocó un certamen de poemarios con su nombre. 
Creo que la mejor manera de presentaros "Sillas invisibles" es dejándoos aquí el texto del prólogo que escribí para el libro y añadir una sorpresa más al final de esta entrada:

LAS SILLAS INVISIBLES Y LA MEMORIA 

“El tiempo / se ha sentado en las sillas invisibles” dice Juan Calderón en uno de los poemas de este nuevo libro. Son las sillas invisibles las que conforman y confirman nuestra memoria. La silla es el símbolo de todo lo que el poeta ha querido reunir en estas páginas ante la mirada emocionada de sus lectores, a los que invita también a sentarse a esta mesa de la que forman parte la nostalgia del tiempo pasado y el territorio siempre cercano de la infancia, los recuerdos que quedan indelebles en nosotros y los viajes que nos marcaron y, muy especialmente, las ausencias de los amigos que tanto nos enseñaron y a los que debemos recordar y rendir cuentas. 

Lugares y personas que son nuestra vida y son nosotros mismos. Sin esas sillas invisibles no podríamos entender quiénes somos. 

La madurez poética de Juan Calderón es la clave para interpretar estos poemas. Es este libro una declaración definitiva de certezas, momento de hacer recuento, de afirmar abiertamente -con las citas de Neruda y García Márquez que abren el libro- que sólo el amor nos salvará de esta vida y lo terrible que es conjugar el corazón con el olvido. 

Estructurado en cuatro partes, el poeta en la primera de ellas observa la vida mientras llega la barca. Vivir, Juan Calderón lo sabe, es ser testigo de lo que acontece y es ir creando los recuerdos que nos acompañarán en el futuro. Calderón además de poeta es autor de teatro y narrativa -su última publicación fue el libro de relatos El cuentista bajo la encina blanca – Antología (1968-2018)-, y también compositor, pintor… Sus múltiples facetas creativas recalan con acierto en estos poemas de Sillas invisibles. Así, en un tono narrativo aparecerán en este primer bloque historias de dragones y ángeles caídos, recuerdos de infancia (ese magnífico niño de secano como un Cristo clavado en las cruces del tedio), el erotismo que destila por ejemplo en el poema Muchacha en flor (los peces de sus dedos / recorrieron el largo de sus muslos), el compromiso con el sufrimiento… Y se sirve de símbolos como el del agua para que sus poemas nos transmitan naufragios a veces, otras, la calma de la contemplación (“hay dolor en los ríos”, “un agua tan cansada / que perdió la costumbre de correr”), cerrando con un poema magnífico de declaración de amistad y otro reflexivo en la que el misterio y el dolor desembocan en la búsqueda de la paz interior. 

Esa paz interior es el puente hacia la siguiente sección, A los que alcanzaron la otra orilla. doce poemas que son a un tiempo, retratos y elegías a los amigos que se fueron y a los poetas y artistas admirados. Los maestros a los que rinde tributo.  Aleixandre, Mallarmé, Cecilia, Frida Khalo, Juan Ruiz de Torres, Francisco Fenoy… A los que seguir preguntando. “…que me ha de entender / y darme las respuestas que preciso”, declara en el poema dedicado a Aleixandre: el amor, lo prohibido como temas de fondo. Si en el anterior bloque se valió de lo narrativo, introduce aquí en el poema a Jacque Canales un formato de diálogo teatral para potenciar aún más este juego de preguntas y búsqueda de respuestas al que me referí antes. 

Diez poemas conforman la tercera parte, Lugares y maletas. Diez poemas que son memoria de lugares que marcaron al poeta. Es aquí donde Juan Calderón alcanza un tono más lírico, nos da la mano para llevarnos al Alburquerque de su infancia o a las calles de Madrid y de nuevo al símbolo del agua y el mar como contemplación: el paisaje mediterráneo de Guardamar, la ciudad de Cádiz… Detener el instante, fijarlo en la memoria, compartirlo.  Elevar la imagen y conmovernos con “un llanto de humo”, “el aliento de seres invisibles”, un “golpear / con furia de pezuñas”… O con esa “palmera abierta” de Cádiz, “que al destello del sol / se vuelve fuego de artificio”. Hasta alcanzar en el poema al Valle del Jerte un hermoso canto a la belleza que no puedo dejar de destacar.
El dolor es quien protagoniza la última silla invisible del libro. Con el dolor a cuestas, titula  el poeta esta parte final. El dolor es el que nos hace conscientes de la vida. El dolor que nos hace más fuertes y comprometidos con el que sufre. Poeta comprometido con el débil, altavoz de los que no tienen voz para mostrar la injusticia. El dolor pequeño, anecdótico (si es que hay dolores pequeños) de un bolso robado y el dolor enorme por las guerras, por el África explotada y empujada a emigrar se muestran como igual cicatriz en la mirada y el alma del poeta. 

Pero hay voluntad reivindicativa y de rebelión y hay ánimo de esperanza. El dolor que se denuncia para crear conciencia. Se puede salvar el mundo escribiendo un poema, estoy convencido, si el poema es capaz de conmover e implicar al lector. 

La madurez poética de Juan Calderón está en este libro en su estructura pero también en su forma, en el empleo cuidadoso de la silva libre impar, ese ritmo musical de los versos impares: los heptasílabos, endecasílabos y alejandrinos… el uso acertado de las anáforas y las imágenes que nos van llevando como el agua querida del poeta, poema a poema, hasta esta mesa de sillas invisibles, dispuestas, donde el lector será bienvenido para que también pueda ser memoria y presente, esperanza y dolor y  también compromiso. 

Y contemplar, al fin, junto al poeta, la belleza: “…más arriba los robles, luego el cielo / y ese anhelo de alas / para sobrevolar tanta belleza”.
Toma pues, lector, la silla que te ofrece el poeta y comparte con él este nuevo libro.
Javier Díaz Gil
febrero de 2020

Como muestra de los poemas del libro, os dejo para que leáis y escuchéis en la excelente voz y fantástico recitado del autor éste, titulado "Carta a Don Vicente Aleixandre". 
Comprad el libro y disfrutad de estas "Sillas invisibles".

CARTA A DON VICENTE ALEIXANDRE

                                          Para el poeta Vicente Aleixandre 
                                          con mi admiración de siempre.

Aunque nunca el destino nos reuniese,
le mando esta misiva
que no precisa sello ni distrito.
La pongo en el buzón del pensamiento
esta noche inundada por miedos, que es posible, 

tuviese usted también
antes de su partida.

Suyas, se me han contado muchas cosas,
otras las intuí
mientras gozaba sus poemas,
por eso estoy seguro de que me ha de entender 

y darme las respuestas que preciso.

Me asalta con frecuencia
el miedo de perderme tras lo oscuro 

de ese desván terrible del silencio,
ese lugar en donde mueren
de frío los amores,
por no haberse atrevido nuestras voces 

a pronunciar sus nombres.

De quedarme dormido tengo miedo 
cuando llegue mi escena culminante, 
de silenciar al hombre más amado
y hacerlo prisionero en mis adentros,
y que esa quemazón se me haga herida abierta, 

que camine hacia atrás y sea invisible
a las cuencas de mármol de los que me rodean.


Espero que algún día
me remita en un sueño sus respuestas, 

y me diga
si en ese lado no es preciso
esconder sentimientos,
si es posible lucir en la solapa
ese nombre prohibido,
y un retrato de amor en la cartera.


Dígame si es feliz en esa orilla.
Por usted, don Vicente, y tantos otros, 

anhelo
una contestación afirmativa.




CARTA A DON VICENTE ALEIXANDRE
Texto y voz: Juan Calderón Matador

Edición del vídeo: Juan Bautista Raña

miércoles, 20 de mayo de 2020

Vídeo de la lectura en Instagram de la Tertulia Rascamán 18/05/2020


El lunes 18 de mayo de 2020 protagonizamos una lectura en Instagram parte de los integrantes de la Tertulia Rascamán que coordino. 

Además de mí mismo, que me ocupé de coordinar el acto y leer algunos poemas, estaban citados al encuentro: Isa Pérez, Joselyn Almeida, Juan Calderón, José Antonio Carmona, Omega Scribano, Iñaki Ferreras (aunque finalmente no pudo intervenir por problemas técnicos) y Juan Bautista Raña.

La situación de la pandemia impide que los recitales sean presenciales pero la tecnología nos ayuda a llegar a todos vosotros.

He editado el vídeo de Instagram y lo he subido a Youtube por si os apetece verlo de nuevo o verlo por primera vez.

Disfrutadlo.


martes, 19 de mayo de 2020

Vídeo de la Lectura en Instagram Rocío Díaz Gómez y Javier Díaz Gil 16/05/2020


El sábado 16 de mayo de 2020 celebramos una nueva lectura conjunta mi amiga la escritora Rocío Díaz Gómez y yo, dentro del ciclo de lecturas que hemos denominado "Cuéntame un poema y te rimo un cuento".
Esta era ya la quinta edición, y la hemos titulado "Confinados" y la hemos podido realizar, en estos tiempos en los que estamos metidos en casa para luchar contra la pandemia, gracias a la magia de la tecnología cada uno desde nuestra casa en un Directo de Instagram.

Gracias a todos los que nos acompañasteis ese día y para los que no pudisteis y os apetece escuchar los relatos de Rocio y mis poemas podéis hacerlo pinchando en este vídeo que he subido a Youtube con el evento.

Gracias, espero que os guste.

jueves, 14 de mayo de 2020

16/05/2020 Lectura en Instagram Rocío Díaz Gómez y Javier Díaz Gil




La escritora Rocío Díaz Gómez y yo hemos preparado una nueva lectura a medias de poemas y relatos de nuestros encuentros que hemos llamado "Cuéntame un poema y te rimo un cuento" (la quinta de la serie ya) que hemos titulado "Confinados" con Rocío con Javier.

Podéis escucharnos a través de Instagram este sábado 16 de mayo de 2020 a las 18.30 h en el Directo que haremos en mi cuenta de Instagram @j_diazgil

Animaos a acompañarnos
Un abrazo
Javier

domingo, 3 de mayo de 2020

Lectura presentación de "El mapa de tus cicatrices": Vídeo completo de la lectura en Directo en Instagram 24/04/2020


El pasado 24 de abril de 2020, organizado por el Ayuntamiento de Getafe (Madrid), dentro de la programación on line de GETAFEST con actividades culturales que se están desarrollando en estos tiempos de confinamiento, tuve la oportunidad de celebrar una lectura en un Directo desde mi perfil de Instagram @j_diazgil para hablar, presentar y leeros poemas de mi último libro, "El mapa de tus cicatrices", editado por Lastura a finales de 2019.

La lectura ocupó casi una hora y recuperé de Instagram el vídeo completo que ahora comparto en mi blog.

Lo he subido a Youtube, pero como Youtube no permite subir vídeos de más de 15 minutos, lo he dividido en 5 partes. Aquí os dejo los enlaces. 
Confío en que disfrutéis de esta lectura tanto como yo lo disfruté ese día:

- Lectura Directo Instagram "El mapa de tus cicatrices" 24/04/2020 Parte 1 de 5

- Lectura Directo Instagram "El mapa de tus cicatrices" 24/04/2020 Parte 2 de 5

- Lectura Directo Instagram "El mapa de tus cicatrices" 24/04/2020 Parte 3 de 5

- Lectura Directo Instagram "El mapa de tus cicatrices" 24/04/2020 Parte 4 de 5

- Lectura Directo Instagram "El mapa de tus cicatrices" 24/04/2020 Parte 5 de 5

viernes, 1 de mayo de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar mayo 2020



CICATRIZ

El hacha que hiende,
el fuego, la tormenta 
que arrastró la sed 
y el barro acumulado
del invierno.

             Desnudos nacimos del agua,
             la playa tiñó nuestra piel
             y el aire pobló 
                 nuestros pulmones.

Descalzo atravesaste
la arena más ardiente
y resurgiste.

            Del tronco cercenado la joven hoja
            asoma.

Atrás quedan las horas peores.

No olvides tu herida, la sangre derramada,
lo que ahora somos:
las ausencias.

Ama 
tu 
cicatriz.

El signo inevitable de la vida.


Javier Díaz Gil
2 de marzo de 2020

miércoles, 1 de abril de 2020

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar abril 2020



PUERTO DE GÉNOVA

El puerto de Génova
ha cerrado el tráfico
de barcos y personas.

De fondo la voz y el tintineo
de las tazas.

Dicen que hoy lloverá.

Las aulas se clausuran
hasta el 15 de marzo.

Quedamos tú y yo
solos
esperando la lluvia.

Javier Díaz Gil
5 de marzo de 2020

martes, 3 de marzo de 2020

10/03/2020. Madrid. Lectura de poemas de Javier Díaz Gil. Ciclo "Rioja poética". Centro Riojano.


Amigos,

el próximo 10 de marzo de 2020 a las 19.00 horas participaremos en el ciclo de poesía "La Rioja Poética" que coordina Rosario de la Cueva, José Luis Marín Aranda y Javier Díaz Gil.

Presentados por la coordinadora del ciclo.
¡Os esperamos!

Ciclo Rioja Poética.
Lectura de poemas de los poetas Javier Díaz Gil y Marín Aranda en el Centro Riojano de Madrid.
C/ Serrano, 25. 19:00 horas.
Presenta y coordina: Rosario de la Cueva.

Javier Díaz Gil

José Luis Marín Aranda

Rosario de la Cueva

domingo, 1 de marzo de 2020

2 al 30 marzo de 2020, Guadalajara: Exposición poesía visual "Recoger el guante"

Exposición "Recoger el guante" en Guadalajara

EXPOSICIÓN: DEL 2 al 30 de marzo de 2020
LECTURA-INAUGURACIÓN DE LOS AUTORES: 9 de marzo de 2020. 19.00 horas

Biblioteca Pública de GUADALAJARA  
Plaza de Dávalos, s/n.
GUADALAJARA

Amigos,
Por tercera vez, después de exponer en mayo de 2019 en el café "Vergüenza ajena" de Madrid y en noviembre de 2019 en la casa de la Juventud de Colmenar Viejo, volvemos a colgar nuestra muestra de poesía visual, esta vez en la Biblioteca Publica de Guadalajara.

La exposición "Recoger el guante" es un proyecto de la Tertulia Literaria "Rascamán" de Madrid. La idea fue del poeta y compañero de la Tertulia, Aureliano Cañadas (Almería, 1936) que tuvo la paciencia durante años de ir recogiendo guantes perdidos. Guantes huérfanos de pareja cuyas historias estaban pendientes de contar.
"Recoger el guante" tiene un doble sentido: el literal, recuperar esos guantes caídos y el de compromiso, al asumir la idea de Aureliano Cañadas y hacer de ello expresión poética.
La propuesta ha sido doble también. Por un lado, la manipulación del guante para crear un objeto poético y exponerlo aisladamente. Y por otro, utilizar el guante como motivo de escritura acompañando el objeto con un poema o un microrrelato.

Estos guantes perdidos son ahora una expresión artística y literaria y su objetivo es recorrer espacios expositivos, acercarlos al público, a los lectores.

“Recoger el guante“ se configura como un proyecto colectivo de los miembros de la Tertulia y forma parte de las actividades que desarrollamos para divulgar la creación literaria. Establecida la Tertulia Literaria RASCAMÁN desde hace catorce años, se reúne cada miércoles de 6 a 9 de la tarde, actualmente en el Café Miski de Madrid.

Los autores que forman parte de esta exposición son 25: Juan Antonio Arroyo, Mª Jesús Briones,  Juan Calderón, José León Cano, Aureliano Cañadas, Celia Cañadas, José Antonio Carmona,  Ismael Constantinopla, Javier Díaz Gil, Rocío Díaz Gómez, Omega Escribano, Francisco Fenoy, Mariana Feride, Iñaki Ferreras, Ana González, Cinta Guil Redondo, Mª Juristo, Mª Eugenia López, Feli Martínez, Isabel Morión, Carmen Padín, Alma Pagés, Alberto Ramos, Juan Bautista Raña y Carlos Tejado.

Disfrutad de la muestra, Ojalá que nuestras palabras y que los guantes, convertidos en objetos poéticos, os conmuevan.

Os esperamos durante la exposición, del 2 al 30 de marzo de 2020 y en el acto de Lectura-Presentación donde los autores leerán los textos, el lunes 9 de marzo de 2020 en el Salón de actos de la Biblioteca a las 19.00 horas.

¡Gracias!

Javier Díaz Gil- marzo 2020
Poeta. Coordinador de la Tertulia Literaria RASCAMÁN y Comisario de la exposición.

Podéis ver la exposición virtual en esta web:

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar marzo 2020




TIZA

Desaparecen las palabras.

La lluvia, lenta, deshace
el blanco de la tiza.
Un rastro de yeso ya
sobre el negro de la pizarra.


La lluvia derramándose, 
borrando
mi memoria.


Javier Díaz Gil


(Poema inédito publicado en el número 36 (diciembre 2019) de la revista "Álora, la bien cercada" que coordina la poeta Isabel Miguel. Gracias, Isabel, por contar conmigo para este número.



miércoles, 26 de febrero de 2020

Texto de mi presentación. 17/02/2020. Madrid. Lectura de poemas de María Eugenia López. Café María Pandora.

María Eugenia López y Javier Díaz Gil en María Pandora 
(Foto de Lidia López Miguel)


El pasado 17 de febrero disfrutamos de la lectura de la poeta argentina María Eugenia López en Madrid, en el café María Pandora. Una lectura con la que recorrió sus libros publicados e inéditos.
Fue una tarde preciosa en la que hice la introducción al acto y donde tuvimos oportunidad de charlar e ir desgranando textos y comentarios.

El poeta y buen amigo José Antonio Carmona recogió en un vídeo en directo en su página de Fcebook la lectura completa. Podéis verla pinchando en este enlace.

Os dejo el texto de mi presentación en la que olvidé hablar de su último libro publicado Para una historia de los alimentos (Buenos Aires, 2018) despiste que he corregido en el texto que aquí os dejo.

Si pincháis el enlace estoy seguro de que disfrutaréis de la poesía de María Eugenia López tanto como lo hicimos nosotros en María Pandora.

Gracias a María Pandora por acogernos esa tarde, a todos los amigos que se acercaron a escucharnos y a María Eugenia López por tu poesía y tu generosidad.

..........



María Pandora. 
17 de febrero de 2020. 19:30 horas

MARÍA EUGENIA LÓPEZ

Poder presentar de nuevo a María Eugenia López en una lectura en Madrid es una suerte. Suerte para mí que, os lo confieso ya, tengo debilidad por su poesía y para los que venimos a escucharla, pues podemos asistir a una lectura suya más prolongada como esta que disfrutaremos esta tarde en María Pandora aprovechando su estancia en Madrid, que siempre se nos hace muy corta.

María Eugenia López reside en La Plata, Argentina, donde nació en 1977.
Es estudiante de Letras (ya casi finalizando) y practica esgrima, aunque ahora ha dejado el florete por el sable. Dirige la colección de poesía joven “chicas de bolsillo” de la Editorial de la Universidad Nacional de La Plata y Espacio qu (espacio queer) de la misma universidad. Ha publicado los libros Bonkei (La Plata, 2004; Sâo Paulo, 2014), Sybille Schmitz (plaquette, Santiago de Chile, 2007), Arena (México, 2009), Jirones de París (Barcelona, 2014), Carlinga (La Plata, 2016) y Para una historia de los alimentos (Buenos Aires, 2018). Aparece en multitud de antologías y revistas y en diversos sitios web. Ha participado en los festivales de poesía Novissima Verba (Lima, 2005), Poquita fe (Santiago de Chile, 2006), Tordesilhas (Sao Paulo, 2007), Fabulosa Lampalagua (Quequén, 2008), Flap! (Sao Paulo, 2008), XXVI Encuentro de escritores patagónicos (Madryn, 2008), Primer encuentro de escritores del ALBA (San Cristóbal-Caracas, 2008), Vértigo de los aires (México, 2009), IV Festival Internacional de Poesía Joven Ileana Espinel Cedeño (Guayaquil, 2011), VIII Festival Internacional Poesía Caracol (Tijuana, 2013)… 
Algunos poemas suyos fueron traducidos al portugués, francés, inglés y catalán.

Conozco a María Eugenia López desde 2007 cuando coincidimos en el Festival de poesía Tordesilhas” que se celebró en Sao Paulo (Brasil) organizado por la poeta brasileña Virna Teixeira. Aunque habíamos coincidido sin ser conscientes un año antes en otro festival de Poesía, el de Poquita Fe” de Santiago de Chile. Ella asistió a mi lectura de poemas pero no nos dimos cuenta de que existió ese encuentro casual hasta reconocernos años después en una fotografía de ese acto. Han pasado 13 años pero no hemos perdido el contacto desde entonces.

Dice María Eugenia que asistir a tantos festivales de poesía le hace seguir siendo estudiante de Letras. Trabaja como correctora de textos. El trabajo del corrector puede mejorar un libro, pero a veces –y es necesario reivindicarlo- ni aparece en el libro, una vez editado, quién es el corrector.
Corregir otro tipo de textos ajenos al mundo poético le da un montón de recursos poéticos. "Le queda en la cabeza una luciérnaga y luego otra... y le surgen cosas", dice ella. Por eso siempre anda con un lápiz y un papel cerca.

"Escribo y guardo", afirma.

María Eugenia escribe
poemas en prosa. La cadencia, las imágenes sugerentes en algún momento oníricas, el ritmo de versículo que imprime a sus textos son sus señas de identidad. Partir de la experiencia para convertirla en poesía: la ausencia, el dolor, la alegría también, los deseos, el compromiso moral y ético, el compromiso político

Podríamos pensar en Borges y en Cortázar al escuchar los poemas de su primer libro Bonkei (La Plata, 2004). Bonkei es una palabra japonesa, así se denominan a los paisajes en maceta. Sus poemas no suelen llevar título. En este libro, y en general en su obra, con cada poema María Eugenia sitúa al lector ante un paisaje, ante la emoción.

Su siguiente publicación fue la plaquette Sybille Schmiz (Chile, 2007).
El título hace referencia a una actriz alemana nacida en 1909 y que se suicidó en 1955. Hay una película de Fassbinder que trata de ella. Si su plaquette habla de una mujer y el sufrimiento, ese tema sigue presente en su siguiente libro: Arena (México, 2009) es un homenaje a las víctima del feminicidio.
Ella había leído sobre feminicidio en Argentina, en Ciudad Juárez, en Guatemala...
Eligió el título porque arena es el lugar donde se encuentran enterrados los cuerpos y es lugar también de combate.
Dividido en siete partes, las seis primeras llevan el nombre de cada una de las seis víctimas de Jack el destripador. La última se titula María y ella nos confiesa que "soy yo misma, somos todas".

Jirones de París (Barcelona, 2014) es su siguiente libro publicado. Con alma narrativa, retrata un recuerdo: el amor de dos chicas en París. Poesía breve, intensa, llena de melancolía y ternura la autora construye una atmósfera íntima, en la que el amor evocado es una insinuación elegante y sensual cercana al erotismo.

Su penúltimo libro publicado es Carlinga, un avión pilotado por dos poetas, una argentina, María Eugenia López y un chileno, Javier Norambuena.
Este “diccionario sudaca”, como ellos mismos lo definen nació de observar a un elefante orinando en un zoo. La poesía puede estar en cualquier parte, en cualquier situación. No extraña que la primera letra de este abecedario poético sea la A de animal.
Un proyecto arriesgado en el que inevitablemente el lector comparará ambos discursos y entenderá que pueden complementarse. Los contenidos líricos, surrealistas, sutiles, plenos de imágenes sensoriales de María Eugenia en los que no faltan los diminutivos, las referencias a los animales… se complementan, como digo, con un paso más allá: lo fragmentario, el discurso casi onírico, la sonoridad, la creación de imágenes estupefacientes y de atmósferas, el discurso, en definitiva, no necesariamente racional de Javier Norambuena.

Para una historia de los alimentos (2018), es su último libro editado. Retoma textos de Jirones de París y nos pasea por la ciudad del Sena mientras el amor y el paisaje se adueña de las páginas en su primera parte. En la segunda parte,  “Se oye un sónar bajo el agua”, el paisaje marítimo, la flora y la fauna nos contemplan en la voz de la poeta.

Cuando escuchéis leer esta tarde a María Eugenia vais a saber el porqué de mi debilidad por ella. Su tono cómplice en la prosodia de la lectura, su descripción lírica del mundo, sus diminutivos que son seña de identidad, su compromiso…

Abrid bien los ojos, los oídos y el corazón: María Eugenia López.

Javier Díaz Gil
17 de febrero de 2020