viernes, 31 de diciembre de 2010

Haiku: Final (poema de Javier Díaz Gil)




Final

Tiempo final.
Un invierno prendido
de mariposas.

© Javier Díaz Gil
31 de diciembre de 2010

viernes, 10 de diciembre de 2010

Chistes mal contados: "o la degollo..."

Esto es un atraco...


Si empleáramos bien la lengua no podríamos contar algunos chistes. Muchos chistes basados en el juego del doble sentido de las palabras.

Si empleáramos bien la lengua no podríamos contar este chiste:

Un ladrón se detiene ante una pareja y se dirige a la mujer

- Esto es un atraco: deme la cartera o la degollo.
- Goyo -contesta la mujer- dale la cartera a este señor.

Claro, que contado así tiene su gracia, pero sobre el verbo degollar, dice el diccionario de la RAE:

degollar.

(Del lat. decollāre).

1. tr. Cortar la garganta o el cuello a una persona o animal.
2. tr. Destruir, arruinar.
3. tr. Dicho de un actor: Representar mal o con impropiedad una obra dramática.
4. tr. Acabar mal un discurso u otra producción del ingenio.
5. tr. Dicho de un torero: Matar al toro con una o más estocadas mal dirigidas, de suerte que a veces el animal echa sangre por la boca.
6. tr. coloq. Dicho de una persona: Ser o hacerse en extremo antipática y desagradable a otra. Juan me degüella.
7. tr. Mar. Rasgar una vela con un cuchillo cuando las circunstancias no dan lugar a cargarla para salvar el buque.
8. tr. p. us. Escotar o sesgar el cuello de las vestiduras.

MORF. conjug. c. contar.

O sea, que las definiciones del verbo degollar nos sirven pero, cuidado, cuando llegamos a la forma de conjugar nos dice que se conjuga como el verbo "contar".

Así que no es "la degollo" sino sería "la degüello".

Vaya, que si contáramos bien el chiste, ya no sería un chiste, no tendría ninguna gracia.

Tengamos en cuenta que el presente de indicativo del verbo degollar es siempre "degüello", menos para este chiste, ¿vale?

miércoles, 1 de diciembre de 2010

Un poema de Javier Díaz Gil para empezar diciembre 2010


Papanoeles rampantes
(poema para leer el 1 de diciembre)

De fondo se intuye
el cascabel tenaz
del villancico,
los lazos rojos,
el papel de regalo
y la amenaza inminente
de las cenas de empresa.

Acechan las luces de colores
y papanoeles rampantes
en los balcones.

No existe refugio que aisle,
sueño prolongado
(ese es el drama)
que nos despierte
dentro de seis semanas.

© Javier Díaz Gil
5/12/2009

lunes, 29 de noviembre de 2010

Silvio Rodríguez: "Demasiado". (29 de noviembre: Feliz cumpleaños, Silvio)

Silvio Rodríguez Domínguez. (San Antonio de los Baños, Cuba, 29 de noviembre de 1946)
(Imagen de Contraportada del CD "Segunda Cita" de Silvio Rodríguez)


Hoy hace 64 años que nació Silvio Rodríguez, trovador cubano universal.
Esta entrada es una forma de felicitar al maestro en su cumpleaños y de felicitarnos por escribirnos canciones eternas que no dejan de emocionarnos aunque pase el tiempo. Eso es la poesía.

¿Qué es si no la poesía?: palabra que trasciende el tiempo.

Y en este día de su cumpleaños se me ocurrió que quería elegir una canción como regalo para él, como regalo a todos nosotros, y publicar esta entrada.

Y rápido, se me hizo presente la melodía y la letra de "Demasiado".
Hay algo de "carpe diem" en esta canción. De exigencia por conseguir lo que nos merecemos, por no conformarnos con poco. De no "conformarnos con un breve sorbo la única vez".

Hay que seguir soñando y seguir reivindicando lo posible.
Hay demasiados "nunca", demasiados "no", para tantos sueños, para tanto amor.

Este bolero en la voz de Silvio es un canto que nos empuja a no dejar escapar el instante, de vivir, de no conformarse.

"Demasiado", es la cuarta canción de su último disco, "Segunda cita" editado en 2010.
Dedica Silvio esta canción en el disco al músico cubano, nacido en 1922, César Portillo de la Luz. En palabras de Silvio:

“A César Portillo de la Luz lo conocí hace cuatro décadas. Por entonces lo perseguía por los bares nocturnos en que él cantaba. En la secuencia lo vi construir canciones con los interludios que improvisaba entre tema y tema. Él fue parte de mi ritual de iniciación y me alumbró con secretos del oficio de trovador con poca voz. Saber que la inmortal ‘Contigo en la distancia’ la había compuesto el mismo año en que yo había nacido fue algo que siempre me impactó. Odilio Urfé -pianista, musicólogo y persona inolvidable- llamaba a Portillo ‘el filósofo del bolero’. Demasiado se la dedico a César con mucha deuda y admiración.”

En mayo-junio de 2010, después de 31 años (en 1979 hizo una gira con Pablo Milanés) Silvio Rodríguez volvió a cantar en Estados Unidos.

Recojo aquí en esta entrada un vídeo del emotivo concierto que celebró en Washington el 19 de junio de 2010.
Antes de empezar a cantar, Silvio dice entre otras, estas palabras:

"Se puede vivir sin muchas cosas
pero no se puede vivir sin música
pero no se puede vivir sin poesía..."

No puedo sino estar de acuerdo con él.

Os dejo aquí la letra de la canción y el vídeo.

Silvio... ¡Feliz cumpleaños!

Demasiado

(Silvio Rodríguez)

Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
Demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.

Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.
Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.

Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.
Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

(2003)



martes, 23 de noviembre de 2010

Haiku: Noviembre


Noviembre

Silencio y frío.
Es la flor de noviembre
melancolía.

© Javier Díaz Gil
23 de noviembre de 2010

viernes, 19 de noviembre de 2010

Anagrama: Ramón Sijé y Marguerite Yourcenar



Marguerite Yourcenar y Ramón Sijé


Hay una figura estilística que el diccionario de la RAE define así:

anagrama.

(Del lat. anagramma, y este del gr. ἀνάγραμμα).

1. m. Transposición de las letras de una palabra o sentencia, de la que resulta otra palabra o sentencia distinta.

2. m. Palabra o sentencia que resulta de esta transposición de letras; p. ej., de amor, Roma, o viceversa.

3. m. Símbolo o emblema, especialmente el constituido por letras.


Casos de anagrama son los clásicos: amor/roma, monja/jamón, con los que nos divertíamos de niños.

Me interesan las dos primeras acepciones de la palabra porque quería hablar de cómo los escritores han utilizado esta técnica para crear, a partir de su nombre verdadero, su nombre literario.

Es el caso de Ramón Sijé y de Marguerite Yourcenar.

Ramón Sijé, el que fuera íntimo amigo de Miguel Hernández a quien dedicó su celebre elegía, tenía por verdadero nombre José Marín Gutiérrez.
La combinación de la letras de su nombre y primer apellido le procuraron a José un seudónimo más literario: Ramón Sijé.

Nació y murió en Orihuela (Alicante), (16 de noviembre de 1913 - 24 de diciembre de 1935). Hijo de José Marín Garrigós, comerciante de tejidos y Presentación Gutiérrez Fenoll. Tuvo dos hermanos, Justino (Gabriel Sijé) y Marilola. Estudió el bachiller con los jesuitas de Santo Domingo, y Derecho en Murcia como alumno libre. Desde joven mantuvo una estrecha amistad con Miguel Hernández, al que admiraba y con quien compartía inquietudes literarias y políticas, a pesar de sus diferentes opiniones.

Fundó la revista Voluntad junto a Jesús Poveda y el director de la misma, Manuel Martínez Fabregat, y El Gallo Crisis, junto a otros oriolanos, autor de un ensayo antirromántico La decadencia de la flauta y el reinado de los fantasmas, que no se publicó hasta 1973 con prólogo de Manuel Martínez Galiano, por el Instituto de Estudios Alicantinos. De firmes principios católicos, Ramón prestó también atención a la teología y a la política, queriendo expresar en sus obras tanto sus creencias religiosas como sus valores humanos. La muerte de Ramón Sijé (de septicemia al corazón, tras una infección intestinal que lo retuvo en cama apenas diez días), acontecida en su pueblo natal, Orihuela, el día de Nochebuena de 1935, dio lugar a la creación de una de las obras más conocidas del poeta Miguel Hernández: "Elegía", incluida en su libro El rayo que no cesa.

(Tomado de Wikipedia)


¿Y Marguerite Yourcenar?

La autora de "Memorias de Adriano" se llamaba realmente Marguerite Crayencour, Yourcenar es por tanto, anagrama de su verdadero apellido.

Su nombre real completo era Marguerite Cleenewerck de Crayencour (Bruselas, Bélgica, 8 de junio de 1903 - Mount Desert Island, Estados Unidos, 17 de diciembre de 1987) fue una novelista, poetisa, dramaturga y traductora francesa.

Marguerite, tras nacer en Bruselas, fue educada por su padre en una finca en el norte de Francia. Su madre murió a los 10 días de su nacimiento por complicaciones en el parto. Su padre provenía de una familia aristocrática francesa y su madre era belga. Se crió en la casa de su abuela paterna.

Yourcenar leía a Racine y a Aristófanes a la edad de ocho años. Su padre le enseñó latín a los 10 y griego clásico a los 12.

A partir de 1919, abandona su nombre de pila y empieza a firmar como Marguerite Yourcenar. Su primera novela Alexis fue publicada en 1929. Su mejor amiga en ese momento, una traductora llamada Grace Frick, la invita a Estados Unidos, donde dará clases de Literatura comparada en la ciudad de Nueva York. Yourcenar era bisexual y ella y Frick se harán amantes en 1937 y seguirán juntas hasta la muerte de Frick en 1979 a consecuencia de un cáncer de mama.

Tradujo al francés Las olas de Virginia Woolf, en 1937, Lo que Maisie sabía, de Henry James, en 1947 y a Yukio Mishima. En 1951 publica en Francia, la novela Memorias de Adriano (en francés Mémoires d'Hadrien), en la que estuvo trabajando durante una década. La novela fue un éxito inmediato y tuvo una gran acogida por parte de la crítica. En Memorias de Adriano, Yourcenar recrea la vida y muerte de una de las figuras más importantes del mundo antiguo, el emperador romano Adriano. La obra está escrita a modo de larga carta del emperador a Marco Aurelio, su sucesor e hijo adoptivo. Adriano explica su pasado, describiendo sus triunfos, su amor por Antínoo y su filosofía. Memorias de Adriano fue una novela pionera, que ha servido de influencia en la posterior novelística histórica, convirtiéndose en una obra maestra moderna. Fue la primera mujer elegida miembro de la Academia francesa en 1980, aunque desde 1970 ya pertenecía a la Academia belga. Una de las más respetadas escritoras en lengua francesa, tras el éxito de Memorias de Adriano, siguió publicando novela, ensayo, poesía y tres volúmenes de memorias. Yourcenar vivió la mayor parte de su vida en su casa Petite Plaisance en Mount Desert Island en el estado de Maine. La casa es ahora un museo dedicado a su memoria.

(Biografía tomada de Wikipedia)

Ejemplos de anagramas curiosos hay muchos, basten los siguientes:

  • En la serie House MD, el nombre del doctor Gregory House es un anagrama que significa "Huge ego, sorry" (en español "Demasiado ego, disculpe").
  • El poeta André Breton criticó la afición por el dinero de Salvador Dalí con el anagrama de su nombre "Ávida Dollars".

Y podemos citar incluso poemas, como el siguiente, escrito por Gerardo Diego en 1944 que juega con el anagrama de la palabra Amor y cuyas cuatro letras sirven de título:

A,EME,O,ERRE

Gerardo Diego, 1944

Amor tiene cuatro letras,
vamos a jugar con ellas.
¿Lo ves? Ya estamos en Roma.
Por todas partes se va.
Por todas partes se llega.
El viaje Amor Roma Amor
con billete de ida y vuelta.
Y ahora a jugar con los dados.
«Alea jacta est». Espera.
¿Qué lees? Ramo. ¿Qué escuchas?
El ruiseñor se queja
de amor que en el ramo canta,
de amor que en el ramo mora.
Otra vez los dados vuelan
por el aire. Y cae Omar,
un príncipe de leyenda.
¿Amor de Omar? Falta ella.
Arriba los dados. Mora.
Amor de Omar a la mora.
Amor de la mora a Omar.
Siempre armo un juego de amor
que de ramo y que de mora.
Y vienen y van las letras
Buscando ese amor o mar.

Si quieres saber más sobre el anagrama te invito a visitar la página dedicada a él en la web juegosdepalabras. com. Sigue este enlace: http://juegosdepalabras.com/anagrama.htm

Interesante ¿verdad?

lunes, 8 de noviembre de 2010

Lectura de poemas y relatos de la Tertulia RASCAMÁN. Miércoles 17 de noviembre de 2010

Tertulia RASCAMÁN' Jam Session 2010

Desde hace cuatro años coordino una Tertulia Literaria en Madrid, la Tertulia "Rascamán", que en los dos últimos años se reúne en el café Ruiz (c/ Ruiz, 11 - Madrid) cada miércoles de 18 a 21 horas.

En esta Tertulia compartimos mesa poetas y narradores, escritores de calidad, con los que tengo la suerte de compartir no sólo textos sino amistad.

El próximo día 17 de noviembre de 2010, miércoles, a las 20.00 horas parte de los componentes de la Tertulia participaremos en una Jam Session "rascamanera" a las que estáis todos invitados. Leeremos poemas y relatos y os garantizo que no os van a defraudar.

La cita es en:

Bar Diablos Azules
c/ Apodaca, 6
Madrid
(Metro Tribunal)

La hora de inicio:

las 20.00 horas.

Los autores que participamos en el evento somos:

• Juan Antonio Arroyo
• José León Cano
• Aureliano Cañadas
• Celia Cañadas
• Javier Díaz Gil
• Rocío Díaz Gómez
• Carlos Fajardo
• Carmen Frontera
• Ana González
• María Juristo
• Celeste Lamas
• Sagrario del Peral
• Paloma

Os esperamos.