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lunes, 29 de noviembre de 2010

Silvio Rodríguez: "Demasiado". (29 de noviembre: Feliz cumpleaños, Silvio)

Silvio Rodríguez Domínguez. (San Antonio de los Baños, Cuba, 29 de noviembre de 1946)
(Imagen de Contraportada del CD "Segunda Cita" de Silvio Rodríguez)


Hoy hace 64 años que nació Silvio Rodríguez, trovador cubano universal.
Esta entrada es una forma de felicitar al maestro en su cumpleaños y de felicitarnos por escribirnos canciones eternas que no dejan de emocionarnos aunque pase el tiempo. Eso es la poesía.

¿Qué es si no la poesía?: palabra que trasciende el tiempo.

Y en este día de su cumpleaños se me ocurrió que quería elegir una canción como regalo para él, como regalo a todos nosotros, y publicar esta entrada.

Y rápido, se me hizo presente la melodía y la letra de "Demasiado".
Hay algo de "carpe diem" en esta canción. De exigencia por conseguir lo que nos merecemos, por no conformarnos con poco. De no "conformarnos con un breve sorbo la única vez".

Hay que seguir soñando y seguir reivindicando lo posible.
Hay demasiados "nunca", demasiados "no", para tantos sueños, para tanto amor.

Este bolero en la voz de Silvio es un canto que nos empuja a no dejar escapar el instante, de vivir, de no conformarse.

"Demasiado", es la cuarta canción de su último disco, "Segunda cita" editado en 2010.
Dedica Silvio esta canción en el disco al músico cubano, nacido en 1922, César Portillo de la Luz. En palabras de Silvio:

“A César Portillo de la Luz lo conocí hace cuatro décadas. Por entonces lo perseguía por los bares nocturnos en que él cantaba. En la secuencia lo vi construir canciones con los interludios que improvisaba entre tema y tema. Él fue parte de mi ritual de iniciación y me alumbró con secretos del oficio de trovador con poca voz. Saber que la inmortal ‘Contigo en la distancia’ la había compuesto el mismo año en que yo había nacido fue algo que siempre me impactó. Odilio Urfé -pianista, musicólogo y persona inolvidable- llamaba a Portillo ‘el filósofo del bolero’. Demasiado se la dedico a César con mucha deuda y admiración.”

En mayo-junio de 2010, después de 31 años (en 1979 hizo una gira con Pablo Milanés) Silvio Rodríguez volvió a cantar en Estados Unidos.

Recojo aquí en esta entrada un vídeo del emotivo concierto que celebró en Washington el 19 de junio de 2010.
Antes de empezar a cantar, Silvio dice entre otras, estas palabras:

"Se puede vivir sin muchas cosas
pero no se puede vivir sin música
pero no se puede vivir sin poesía..."

No puedo sino estar de acuerdo con él.

Os dejo aquí la letra de la canción y el vídeo.

Silvio... ¡Feliz cumpleaños!

Demasiado

(Silvio Rodríguez)

Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
Demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.

Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.
Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.

Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.
Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

(2003)



jueves, 17 de junio de 2010

Haiku: "No es fácil, no" (Para Silvio)




NO ES FÁCIL, NO

Renacerás.
Entrégate al peligro
de ser joven.

© Javier Díaz Gil
16 Junio 2010

(Haiku dedicado A Silvio Rodríoguez, tras la lectura de la entrada de su blog Segunda Cita, "no es fácil" del 16 de junio de 2010)

jueves, 25 de marzo de 2010

26 de marzo 2010, lanzamiento del nuevo disco de Silvio Rodríguez

"Segunda cita", nuevo disco de Silvio Rodríguez

De la web cancioneros.com recojo la imagen del nuevo disco de Silvio Rodríguez. "Segunda cita" sale a la venta mañana 26 de marzo de 2010.

Silvio hará la presentación en La Habana (Cuba), en "La Casa de las Américas" mañana viernes, 26 de marzo, en conferencia de prensa, a las 3 de la tarde, hora de Cuba (21:00 GMT).

El intercambio con el trovador cubano será posible no solo desde la sala Che Guevara, sino desde todo el mundo, para lo cual se ha habilitado la cuenta segundacitaencasa, a la cual pueden enviar sus preguntas a Silvio a través del Yahoo Messenger ese día 26. La presentación será transmitida por Internet. El sitio web de la Casa de las Américas La Ventana será el encargado de transmitir en vivo la presentación.

Segunda cita es un disco que continúa y hace referencia a su disco "Cita con ángeles" editado en 2003. Desde 2006, en que editó "Érase que se era", disco que reunía esencialmente canciones antiguas, la mayoría no publicadas en disco, no teníamos nuevos temas.

Segunda Cita, producido por Estudios Ojalá, incluye 12 canciones de la autoría del propio Silvio: Toma, Tonada del albedrío, Carta a violeta parra, San Petersburgo (este tema hace referencia a un viaje compartido con García Márquez), Demasiado, Sea Señora, El gigante, Huracán, Bendita (yo fui una vez), Segunda Cita, Trovador antiguo y Dibujo en el agua.

Músicos como Roberto Carcassés, Feliciano Arango, Oliver Valdés, Niurka González Núñez, Haydee Milanés Alvarez, Melvis Estévez Guzmán, Adel González Gómez, José Carlos Acosta Embale, Juan Carlos Marín Elósegui, Julio Padrón Veranes, Alexander Abreu Manresa, Liliana Serrano Fernández y Elizabeth Herrera Rodríguez, entre otros, participan también en el nuevo disco del autor de Cita con Ángeles.

El nuevo disco está totalmente producido, arreglado y dirigido por Silvio y -según sus palabras-, habla, entre otras cosas, del ser piadoso que, opina Rodríguez, habita en cada uno de nosotros.

Mientras esperamos escuchar sus canciones, os dejo con el comentario del periodista argentino Mariano del Mazo, publicadas en el diario Clarín:

Lo bello y lo triste

06:31|En exclusivo "Segunda cita". Cómo es el nuevo CD de Silvio Rodríguez. Sale el 26 y lo muestra en su mejor forma.

Por: Mariano del Mazo

"Sin brillantes conclusiones/ni versículos de fuego/sin palabras que hagan juego con grandes decoraciones/sin humos o presunciones/más bien con talante exiguo/me declaro trovador antiguo".

Ya lejos de la provocación poética y política, rodeado de nietos y de una coyuntura social cubana decadente que combina resistencia, terquedad y resignación, a los 63 años Silvio Rodríguez ostenta un sereno presente artístico que, en esta Segunda cita, asimila los contornos bellísimos de una obra a la altura de sus mejores discos.

Si él mismo se considera "un trovador antiguo", si canta por ahí "yo fui una vez lo nuevo", hoy Rodríguez asume una madurez que es clasicismo. Con un sonido que en algunas canciones lo acercan a sus trabajos con Afrocuba (Bendita) y en la mayoría al formato semiacústico del Tríptico I y II, el cubano abandona todo rasgo barroco y tiende -como los grandes escritores, músicos, poetas- hacia el despojo y la sencillez. El disco abre precisamente con una canción de una sencillez desarmante: Toma. Le sigue el tema más político del álbum, que parece una respuesta a los que lo acusaron en su momento de adherir acríticamente al gobierno de Fidel Castro: Dijo Guevara, el humano/que ningún intelectual/debe ser asalariado/del pensamiento oficial ( ...) Mínimamente soy mío/ay, pedacito mortal.

Hay un homenaje a Violeta Parra y un bolero dedicado a César Portillo de la Luz, autor de Contigo en la distancia. "Lo conocí hace cuatro décadas. Lo perseguía por los bares nocturnos en que él cantaba. Fue parte de mi ritual de iniciación y me alumbró con secretos del oficio de trovador con poca voz", escribe Rodríguez en el sobre del disco.

El vals San Petersburgo, otro de los puntos altos, está basado en una historia que le contó una vez García Márquez sobre una novia abandonada que llevaba a cuestas sus regalos de bodas. Otro vals, Gigante, es un relato infantil a la manera de la fábula La primera mentira. Y así. Silvio Rodríguez compone parado sobre su propia tradición forjada musicalmente por la vieja trova, Bach, Los Beatles. Toda su trayectoria fue construida sobre un piso muy alto; sin embargo, en algún momento de fines de los '80, pareció atrapado por las consecuencias de la caída del Muro. Ahora retoma su voz más afilada, ésa que evita lugares comunes como el panfleto y la canción de amor llana; ésa que hurga en el lenguaje para elaborar lo que es, sin más, una poética.

Parecía que el aljibe se quedaba sin agua. Pero no: el trovador antiguo que alguna vez fue "lo nuevo" demuestra que nunca nada está del todo dicho. Y que la belleza y la melancolía siguen siendo sus aliados.«

domingo, 29 de noviembre de 2009

¡Feliz cumpleaños Silvio!

¡Feliz Cumpleaños Silvio!

Hace 63 años, nació tal día como hoy Silvio Rodríguez.
Uno tiene sus debilidades confesadas y Silvio Rodríguez es una de mis debilidades. Quien me conoce lo sabe.

Simplemente quería dejarle a Silvio aquí mi pública felicitación en su cumpleaños con el deseo de que nos siga dando muchas más canciones y motivos para la emoción.

Pronto saldrá su nuevo disco "Segunda cita" del que ya hablé en este blog en el pasado mes de enero de 2009.

Para festejar su cumpleaños, Silvio ha asistido a un homenaje que se le ha rendido en Caracas, Venezuela.

Artistas venezolanos y cubanos participaron en el tributo al músico, con interpretaciones de algunas de sus composiciones, así como lectura de poemas y textos sobre su obra.

"Silviando en Caracas. Tributo a un trovador" se presentó este sábado 27 de noviembre de 2009 en el Museo de Bellas Artes, en Caracas.

Para terminar quiero dejar aquí un vídeo curioso. En 1992, Silvio cantaba en Iquique (Chile) ese día de su cumpleaños. Isabel Parra le hizo un regalo, le cantó la canción de la gran Violeta Parra "El día de tu cumpleaños".

No os lo perdáis.

viernes, 20 de febrero de 2009

Silvio Rodríguez: Quién fuera

Silvio Rodríguez en una imagen reciente (febrero 2009)

Acaba de presentar en La Habana Silvio Rodríguez su "Cancionero", un libro de 670 páginas en el que ha recopilado algo más de 380 canciones publicada e inéditas. Dice en el prólogo: "Cuando tenía 20 años estaba seguro de que la poesía podía salvar al mundo (...) a los 61 estoy convencido de la música y la poesía quizás no salven al mundo, pero si lo mejoran".

No cabe duda de que la poesía puede hacer más bello el mundo.

Y esta idea me ha llevado a pensar en la gente que ha inspirado a Silvio Rodríguez y en una canción en la que él homenajea a sus maestros. "Quién fuera" es una canción de amor en la que Silvio desea ser melodía, ser una palabra, una escafandra para sumergirse en el misterio.

Quién fuera Lennon y McCartney,Sindo Garay, Violeta, Chico Buarque... dice Silvio en esa letra.

En esa canción de 1990, del disco hay un estribillo que habla de un corazón con muros, imagen que para mi siempre ha sido definitiva. El corazón encerrado, el corazón oscuro, el corazón con dudas, el corazón herido.

Dejo aquí la letra de la canción y un vídeo del concierto celebrado en Santo Domingo. Disfrutad de ellos y fijaos en las imágenes que aparecen en la pantalla del escenario. Reconoceréis a muchos de ellos y estoy seguro de que compartiréis con Silvio sus maestros.



Quién fuera
(Silvio Rodríguez)

Estoy buscando una palabra
en el umbral de tu misterio.
¿Quién fuera Alí Babá?
¿Quién fuera el mítico Simbad?
¿Quién fuera un poderoso sortilegio?
¿Quién fuera encantador?

Estoy buscando una escafandra,
al pie del mar de los delirios.
¿Quién fuera Jacques Costeau?
¿Quién fuera Nemo, el capitán?
¿Quién fuera el batiscafo de tu abismo?
¿Quién fuera explorador?

Corazón obscuro,
corazón con muros,
corazón que se esconde,
corazón que está dónde,
corazón en fuga,
herido de dudas
de amor.

Estoy buscando melodía
para tener como llamarte.
¿Quién fuera ruiseñor?
¿Quién fuera Lennon y McCartney,
Sindo Garay, Violeta, Chico Buarque?
¿Quién fuera tu trovador?


(1990)





jueves, 15 de enero de 2009

"Segunda cita": Noticia del nuevo disco de Silvio Rodríguez

Segunda cita. El nuevo disco que publicará Silvio Rodríguez


Leo en la página web http://www.cubadebate.cu/ un artículo del periodista español y crítico musical Carlos Tena sobre el próximo disco de Silvio Rodríguez que se llamará "Segunda cita", en alusión (y continuando con aquella temática) al disco "Cita con Ángeles". Esta noticia ya me tiene expectante, deseando escuchar las nuevas canciones.
Mientras llega el disco tenemos la oportunidad de leer algunas de las letras de siete de las canciones en el artículo de Tena.
Reproduzco aquí el contenido del mismo para que vayamos abriendo boca.
Estamos de enhorabuena.
................
Aprendiz Silvio
Carlos Tena
2009-01-09
Adelanto del nuevo disco de Silvio Rodríguez

Cuando el orbe tiembla de tanta hipocresía y tanta muerte, cuando el mundo civilizado mira hacia el ombligo ante miles de crímenes de los que son víctimas niños, mujeres, ancianos, aquí, allá, en Irak o Gaza, en el Congo o en Colombia, en México y medio continente más; cuando los cantautores se pierden en romances de final incierto; cuando miles de intelectuales asentados en el pesebre del neoliberalismo se niegan a aceptar un mundo sin imperios; cuando esos cerebros acomodados sustituyen a las Musas por cuentas bancarias; cuando los Bancos ordenan a los medios que eleven la mediocridad a la categoría de diosa; cuando las Naciones Desunidas juegan al escondite; cuando el consuelo de los mediocres surge ante la aparición del rostro de Obama; cuando ya nada se espera, personalmente exaltante, mas se palpita y se sigue más acá de la conciencia (gracias Gabriel); cuando lo superfluo parece necesario y lo más urgente parece imposible; entonces, saltan las voces de quienes se niegan al nuevo holocausto. Son pocas, pero no tienen amarras ni cadenas, libres como sus canciones, como sus palabras, que muchos quieren acallar de tanto eco como crean.

En estos momentos, ese más que imprescindible trovador, poeta y músico que es Silvio Rodríguez, nos regala una carta que anuncia su mensaje para el 2009, repleto de versos con ojos iluminados por una luz que ya creíamos mortecina. Aquí tenéis el mensaje de Silvio. Por mi parte no sabría cómo responder ante este nuevo regalo. Tal vez decirle: Feliz Re-Evolución, hermano. Con todo cariño, Carlos Tena.

"Hoy tuve que parar el trabajo. De nuevo hay líos con un micrófono y hasta enero no llegan los recambios (que antes de aterrizar en mi país y dar algunas vueltas de despiste). Pero no crean que estoy alicaído. He trabajado mucho últimamente. Al fin estoy grabando un disco con base de trío acústico, casi cuarteto, porque por ahí también cuelo alguna guitarrita. Al piano está Roberto Carcasés, al contrabajo Feliciano Arango y en la batería Oliver Valdés. Ocasionalmente aparecen algunos otros músicos jóvenes, invariablemente graduados o por graduar en las Escuelas de Arte. Graba la ingeniera Olimpia Calderón. Juan Mario y Enzo a mano, para lo necesario. La escuadra de Ojalá garantizando la retaguardia, como siempre.
Hay un tema que parece un cuento de Pushkin, dedicado a García Márquez. Él una vez me regaló un argumento parecido para una canción. Era sobre una novia abandonada. Nunca lo usé y años después lo vi infiltrado en una de sus novelas. La canción se llama San Petersburgo y tiene un bello contrapunto de clarinete que escribió Roberto para Niurka. Esta es una canción bastante rusa, pero en el resto del disco se asoma un poquito de rock, además de baladas, sones y danzones. Demasiado es un bolero que le dedico a César Portillo de la Luz, gran autor de todos los tiempos, a quien Odilio Urfé llamaba "el filósofo del bolero". Hay un hermoso texto de Víctor Heredia que pude musicarle, llamado Lo cierto. Hay una Carta a Violeta Parra en la que le cuento algunas impresiones y les beso a sus hijos, que han sido mis amigos.
Casi todas las canciones fueron compuestas entre el año pasado y este 2008 que se está yendo. El trabajo creo que se llamará Segunda cita, que también es una canción, en este caso sobre el ángel postizo que a veces llevamos dentro.
Aquí les van algunas letras, a modo de anticipo.

Felices fiestas y, como dice un amigo parisino, que en todo les vaya antambalé.

Siempre queriéndoles, aprendiz Silvio Rodríguez"

SEA SEÑORA

Sea señora la que fue doncella.
Hágase libre lo que fue deber.
Profundícese el surco de la huella;
reverdézcanse sol, luna y estrellas
en esta tierra que me vio nacer.

A desencanto, opóngase deseo.
Superen la erre de revolución.
Restauren lo decrépito que veo,
pero déjenme el brazo de Maceo
y, para conducirlo, su razón.

Seguimos aspirantes de lo mismo
que todo niño quiere atesorar:
una mano apretada en el abismo,
la vida como único extremismo
y una pequeña luz para soñar.

Las fronteras son ansias sin coraje.
Quiero que conste de una vez aquí.
Cuando las alas se vuelven herrajes,
es hora de volver a hacer el viaje
a la semilla de José Martí.

EL GIGANTE

Un gigante,
cuando era infante,
lanzaba pedos
que daban miedo.
Y aquel bellaco
a un gran saco
fue traspuesto,
por molesto.

El gigante,
porque era infante,
gritó tan duro
que hasta el futuro
llegó su queja,
cierta y vieja
como un viento
descontento.

No se sabe si al fin la grey
supo tratar gigantes
poco elegantes,
pero de ley.

Dale a tu niño besos,
pues para eso
nos llora el rey.

SAN PETERSBURGO
A Gabriel García Márquez

Sobre algún puente del delta del Neva,
la noche blanca cautiva y revela
cada suspiro de Elena.

Canta una troika con voz de abedules
y el as de espadas se bate entre nubes
para sus ojos azules.

San Petersburgo
juega al absurdo
con falsa claridad.
Y a quien no duerme
se le disuelve
la frágil realidad.

Sobre algún puente Elena soñaba,
y en el oscuro temblor de las aguas
una cigüeña volaba.

¿Qué hacen las aves
cuando no saben
la dirección del sur?
Buscando estío
surcan el frío
en alas del albur.

Sobre algún puente bordado de historias,
abandonada, lloraba la novia
su blanca noche sin gloria.

DEMASIADO

Demasiado tiempo,
demasiada sed
para conformarnos
con un breve sorbo
la única vez.
Demasiada sombra,
demasiado sol
para encadenarnos
a una sola forma
y una sola voz.

Demasiadas bocas,
demasiada piel
para enamorarnos
de un mal gigantesco
y un ínfimo bien.
Demasiado espacio,
demasiado azul
para que lo inmenso
quepa en un destello
solo de la luz.

Demasiado polvo,
demasiada sal
para que la vida
no busque consuelo
en el más allá.
Demasiado nunca,
demasiado no
para tantas almas,
para tantos sueños,
para tanto amor.

TONADA DEL ALBEDRÍO

Dijo Guevara el hermoso,
viendo al África llorar:
que en el imperio mañoso
nunca se debe confiar.

Y dijo el Che legendario,
como sembrando una flor:
que al buen revolucionario
sólo lo mueve el amor.

Dijo Guevara el humano
que ningún intelectual
debe ser asalariado
del pensamiento oficial.

Debe dar tristeza y frío
ser un hombre artificial,
cabeza sin albedrío,
corazón condicional.

Mínimamente soy mío,
ay, pedacito mortal.

SEGUNDA CITA

Quisiera enmendar los comienzos
de todas las brumas.
Quisiera empezar cada lienzo
con mejor fortuna.

Quisiera pegarme unas alas
y en una cornisa
soplar una dulce balada
que esparza la brisa.

Quisiera viajar al pasado
de cierta muchacha
que andaba de noche El Vedado,
liviana y borracha.

Quisiera posarme en su vida
para convencerla,
para que con menos heridas
hoy pudiera verla.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

Quisiera ir al punto naciente
de aquella ofensiva
que hundió con un cuño impotente
tanta iniciativa.

Quisiera ir allí con las cruces
del tiempo perdido
y hacer un camino de luces,
sin odio ni olvido.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

Quisiera dar vuelta a la rueda
que para en lo mismo:
un simple mortal que se juega
abismo y abismo.

Y, antes de darle al perchero
mis alas de atrezo,
quisiera dejar como fuero
certeza y progreso.

El dolor que no curen los ángeles
ojalá que no pueda volver.
La canción que no canten los ángeles
sólo el viento la puede saber.

TROVADOR ANTIGUO

Sin brillantes conclusiones
ni versículos de fuego
sin palabras que hagan juego
con grandes decoraciones;
sin humos o presunciones,
más bien con talante exiguo
me declaro trovador antiguo.

Soy de donde los patriotas
daban nombres a las calles.
Soy de un río, soy de un valle
y de una familia rota.
soy de un pueblo en bancarrota,
de un San Antonio fiestero
donde hoy sólo el viento sopla entero.

El nuevo trovador antiguo
se acerca a la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

También nací en Centrohabana,
rumba de supervivencia,
son de perdida inocencia
en clamor de pena urbana;
venerable afrocubana
de existencia fabulosa,
hembra sobrenatural y diosa.

Recorriendo sus esquinas
vuelvo a sentir la fragancia
de una calle de mi infancia
barrial y capitalina:
San Miguel, ángel en ruinas
de inmaculada bandera,
luz vitral de mi canción primera.

El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

Ahora soy de la memoria,
ahora pertenezco al viento;
otro dirá en su momento
si fui más pena que gloria.
Lo que fue nuevo es historia
y lo que nace alza vuelo
con el sueño de tocar el cielo.

Partero fui de un futuro
escurridizo, inasible,
seguramente posible
si no le ponemos muros.
El amor es el más puro
néctar contra la tristeza.
Bienvenida su naturaleza.

El nuevo trovador antiguo
se alinea con la procesión.
Le dice adiós al mundo ambiguo
y pone pie en el caracol.
Escena sucedida tanto,
anónimo el compositor.
El horizonte es el espanto;
la miniatura, el amor.

viernes, 31 de octubre de 2008

Silvio Rodríguez: "Esta canción"... y un pretexto para sufrir


Silvio Rodríguez: "Esta canción"

"Esta canción" forma parte de "Días y Flores", el primer disco de Silvio Rodríguez editado en España. Publicado en 1975, tuvo que pasar la censura de ese final del franquismo y en esa primera edición quedaron fuera del disco original "Santiago de Chile" y "Te doy una canción", luego recuperadas en posteriores ediciones.
En esa primera publicación de Nueva Trova en España se incluía, como decía, la canción "Esta canción". Escrita en 1967, con 21 años. Es el año que hace su primera aparición en televisión y es el año en que conoce a Pablo Milanés y a Noel Nicola en un festival de la canción y, tiempo después, funda con ellos el movimiento de la Nueva Trova.
Siento repetirme, pero me maravilla ver cómo las canciones de Silvio no pasan de moda. Hablan del corazón y de la razón, y esa lucha constante entre uno y otro no pasa de moda.
Darse cuenta con 21 años que uno se ha estado engañando, que es difícil encontrarse a sí mismo, a través de la escritura o la canción.
Darse cuenta de que el amor nos salva y nos construye (no amar en seco, con tanto dolor / es quizá la última verdad / que queda en mi interior / bajo mi corazón).
Necesitamos de los demás, es inevitable. Encontrar un lugar donde refugiarse, un espejo en el que reconocer nuestro reflejo. Eso nos dice Silvio en esta canción escrita con 21 años.
Cómo no estar de acuerdo, 41 años después, con su letra, saber que a nadie (o a casi nadie) le interesa lo de otra gente con sus tristezas.
El corazón (los amores sin provenir, la fe malgastada, la tristeza) y la razón (me he dado cuenta de que miento, saber a pesar de todo que hay gente que no me quiere, pero también hay gente que me quiere).
Esta canción es más que una canción, porque es un pretexto para sufrir. "Es doloroso aprender a vivir", dice Silvio en otra de sus canciones (en "Hallazgo de las piedras"). El sufrimiento que nos hace estar vivos, que nos debe hacer fuertes.
Me gusta esa estrofa, casi resumen de la canción que dice:

"Esta canción es la necesidad
de agarrarme a la tierra al fin,
de que te veas en mí,
de que me vea en ti."

Esta canción, tiene razón Silvio Rodríguez, es más que una canción.
Os dejo aquí la letra y un video de más o menos el año 1986 en la que Silvio la canta junto al múisico Frank Fernández. Disfrutadla.


ESTA CANCIÓN

Me he dado cuenta de que miento.
Siempre he mentido,
siempre he mentido.

He escrito tanta inútil cosa,
sin descubrirme,
sin dar conmigo.

No amar en seco, con tanto dolor,
es quizá la última verdad
que queda en mi interior,
bajo mi corazón.

No sé si fue que malgasté mi fe
en amores sin porvenir,
que no me queda ya
ni un grano de sentir.

Yo sé que a nadie le interesa
lo de otra gente con sus tristezas.

Esta canción es más que una canción,
y un pretexto para sufrir.
Y más que mi vivir,
y más que mi sentir.

Esta canción es la necesidad
de agarrarme a la tierra al fin,
de que te veas en mí,
de que me vea en ti.

Yo sé que hay gente que me quiere.
Yo sé que hay gente que no me quiere.

(1967)


jueves, 17 de julio de 2008

¿Conciertos de Silvio Rodríguez en España para 2008?

Silvio Rodríguez no realizará conciertos en España en 2008

Al igual que nos lo preguntábamos el año pasado por estas fechas (allá por julio de 2007), muchos andamos preguntándonos de nuevo si Silvio Rodríguez vendrá a cantar a España este año 2008.
Me creo en la obligación de colgar en el blog la noticia para que todos los troperos amigos españoles despejen esa duda.
Visité la web de la productora de Silvio, Habana Kultura, que está en construcción, pero en su página de inicio aparece un email para ponerte en contacto con ellos.
Les escribí y me han confirmado que "Siento comunicarte que durante el año 2008 no contaremos con la presencia de Silvio Rodríguez".
Les agradezco mucho a la productora su rápida respuesta.
Esperaremos.
Y confiaremos que en 2009 le tendremos de nuevo con nosotros.
Le tuvimos dos años seguidos, en nuestra memoria están los conciertos de 2006 y 2007.
Tendremos paciencia, lo bueno sabe hacerse esperar.

lunes, 7 de julio de 2008

Silvio Rodríguez: Cuida bien tus estrellas (Judith)

Cuida bien tus estrellas, mujer...


En el disco "Erase que se era" de Silvio Rodríguez publicado 2006 se recogen 25 canciones escritas entre 1967 y 1972, años previos y posteriores a un hecho importante en la vida de Silvio, su embarque en el barco de pesca "Playa Girón". Fueron años prolíficos, en los que escribió decenas de canciones.

De ese disco ya me he referido en este blog, en Silvio Rodríguez o la vigencia de la palabra, al hablar de lo actual de sus letras.

Hablé de su canción "Una mujer", pero hoy quiero hablar de otra de las canciones que más me emocionan de ese disco "Judith". Y hay una tercera canción, junto a estas dos, que también prefiero y es "El día en que voy a a partir".

Las tres canciones, escritas en 1969 (cumplen ahora 39 años), tiene algo en común. Las tres están escritas a una Judith real. Las tres hablan de amor y despedida, hablan de separación y de renuncia.

Las tres, en palabras de Silvio, tiene un orden cronológico: la primera fue "Judith", el amor compartido y el conocimiento de la separación.
Y la súplica: "cuida bien tus estrellas, mujer...".
Es fácil identificar su futuro en el barco "Paya Girón": la alusión en dos de los versos "de tu miedo al mar" y " porque los barcos y las piedras/tienen abecedarios mejores/para demostrar que son bellos sencillamente..."

Después escribió "Una mujer", el reconocimiento en esa canción del amor no esperado, como dice Silvio:

"Una mujer, una mujer
una mujer con cristales del mar
viaja dentro de mí
coloreando mi sangre, borrando el carbón
que ha tapado mi buen corazón"

Y, por último "El día en que voy a partir", la certeza de la separación y el deseo de mantener en la memoria las imágenes puras que le acompañen. Es la certeza de la renuncia:

"No te muevas.
Quiero conservar este instante así:
tú junto a la ventana, como a contraluz,
echada en el lecho, queriendo mirar
los ojos profundos del sol
detrás de tu cuerpo feliz,
desnudo, desnudo. Y ya es
el día en que voy a partir."

Silvio Rodríguez alude a la relación que existe entre esas tres canciones en el interior del disco "Erase que se era":

“Judith” era una joven norteamericana con un talento especial para la pintura. Ella vivió en 1969 en Cuba, donde su padre trabajó durante un tiempo. Yo, recién egresado de la adolescencia, le pedía insistentemente que cuidara sus estrellas. La segunda canción que le hice fue “Una mujer”. Recuerdo que una noche, pegados a la radio, compartimos el asombro de los primeros pasos de un hombre sobre la luna. Después ella debía regresar a su país y yo estaba a punto de lanzarme al mar, en un barco de pesca. Ante la inminente despedida llegó “El día en que voy a partir”.

Así, la imposibilidad de olvdarla (No puedo dejarte de ver) y la despedida (no puedo dejar de decir) y la súplica (cuida bien tus estrellas), se repiten creando una canción maravillosa, emocionante.

Dice así la letra:

JUDITH

No puedo dejarte de ver
arañando el silencio con tus ojos,
tratando de decir algo que las palabras
nunca hubieran dicho mejor.
Aquella mirada era el resumen
de la noche posada en tus ojos,
con su lluvia, su viento y tu miedo al mar
y aquel sueño que te conté.

No puedo dejarte de ver
describiendo una estrella descubierta por mí
en tu erótica constelación
que no cabe en los mapas del cielo.
Tu mano dibujando en el aire,
era capaz de ponerle color
al espacio vacío, que se llenaba
con la luz de la estrella brillante.

Cuida bien tus estrellas, mujer,
cuida bien tus estrellas.


No puedo dejar de decir
que hay idiomas perfectos por descubrir
y que son olvidados frecuentemente
en el tedio del tiempo.
Y que hay que buscarlos,
porque los barcos y las piedras
tienen abecedarios mejores
para demostrar que son bellos sencillamente,
sin palabras o esquemas.

No puedo dejar de decir
que esta triste canción a tu lado oscurece,
que quizás este sea el último misterio
que mirarán tus ojos nacer de mis manos.
Pues es tarde quizás para mí
y Caín me ha marcado sobre la frente.
Pero quiero alertarte de un gran peligro
y quisiera encenderte esta frase en la mente:

Cuida bien tus estrellas, mujer,
cuida bien tus estrellas.
Y que nunca las pierdas.

(1969)


Confío en que os guste también.
Afortunada Judith, amada por Silvio, que despertó este sentimiento tan puro.

Os dejo ahora un vídeo con la canción, en el vídeo habla también Silvio de la necesidad de arriesgar, de cantar canciones no tan conocidas. El concierto que hizo en Valencia (España) en 2007 con motivo de sus 60 años.

domingo, 8 de junio de 2008

Silvio Rodriguez: " De la ausencia y de ti"

Silvio Rodríguez

De la ausencia y de ti­, Velia es una canción escrita en 1969 (hace casi ya cuarenta años, cuando Silvio contaba la edad de 23). Esta canción sigue siendo tan joven como cuando la compuso, como la mayoría de las canciones de Silvio Rodríguez.
Recogida en disco por primera vez en EP "Pluma en riste" del año 1969 junto a tres canciones más: No pienses, No digas; Proposiciones y Cuantas veces al día. Más tarde la volverá a incluir en en los discos "1975 Año internacional de la mujer" (junto a Pablo Milanés y Noel Nicola) y "Cuando digo futuro" del año 1977.

Esta canción de amor está escrita desde la ausencia. Silvio habla de la ausencia de Velia, pero en esa ausencia nos podemos sentir todos reflejados. ¿Qué debemos hacer ante la ausencia de la amada? Silvio nos da dos opciones: nos queda evitar los recuerdos (
No mirar a los mapas, seguir en mí mismo, no andar ciertas calles, olvidar que fue mío una vez cierto libro.)
O enfrentarnos a la ausencia y hacer la canción.

Hacer la canción.

Obligarnos a no olvidar, a escribir y a contarle al ausente, como si estuviera junto a nosotros, que todo está igual, esperando por ti... que seguimos yendo a Teté, semana tras semana, que te siento en su sala aunque ahora no estás.

Y Silvio nos cuenta que es inevitable no caer en la nostalgia (la nostalgia es una forma de felicidad, estoy convencido) y recordar las cosas pequeñas, como pisarte los pies en el tumulto, las madrugadas sin ir a dormir.

Esta canción es toda una lección. Seguimos vivos en las cosas pequeñas pero Silvio nos cuenta también con dos imágenes poderosas al final de la canción (
Como un libro salvado del mar, como un muerto que aprende a besar) que de los naufragios y de las ruinas renacemos (esta idea la trata también Silvio en su canción "Las ruinas" compuesta también en 1969 en la que dice cosas como: Del polvo de las ruinas se levanta el amor:/polvo que se respira y de nuevo voló.)

Para los que gustan de conocer algunos datos curiosos sobre el origen de la canción, recojo del blog de Antonio Ibarra, (http://www.lacoctelera.com/silviorodriguez) lo siguiente:

En un artículo de Rubén Cortés para el Crónica mexicano, Silvio añade aún más detalles sobre "De la ausencia y de ti":

Es para una mexicana, Velia Ramírez. Se la hice en 1969. Ahora está casada con un hombre encantador, se llama Víctor y es trompetista. Cuando voy a México, los tres nos juntamos y comemos. La canción cuenta una época difícil para la revolución cubana. Por eso digo que las ideas son balas y no puedo usar flores por Velia. Y hablo de mapas porque ella vivía en México.

También hay quienes, como Raúl Ríos, dicen que Velia fue una bella mujer mexicana que en los tiempos primeros de la revolución cubana brilló como bailarina en Cuba. La leyenda dice que Velia logró atrapar el corazón de Silvio para luego abandonarlo y regresar a su país, México. Silvio, melancólico, compuso en memoria de ese amor una de las canciones más conmovedoras de su repertorio.

Teté:

Teté Vergara [1914-1981] fue una cantante, actriz y escritora cubana que, en torno a 1965, enseñó a Silvio lo que fue la vida del artista en otros tiempos. A ella le dedicó la canción Monólogo.

Gracias, Antonio, por estos datos.
Os dejo aquí la letra de la canción, podéis leerla mientras veis el video de Silvio interpretándola.
Disfrutadla.
Hay días en los que, como dice Silvio, yo quisiera ser viejo y sabio y poder decir cuanto aquí no he sabido decir...

Disfrutad la canción. Merece la pena.

DE LA AUSENCIA Y DE TI, VELIA

Ahora sólo me queda
buscarme de amante
la respiración.
No mirar a los mapas,
seguir en mí mismo,
no andar ciertas calles,
olvidar que fue mío
una vez cierto libro.
O hacer la canción.
Y decirte que todo esta igual:
la ciudad, los amigos y el mar,
esperando por ti.

Sigo yendo a Teté
semana tras semana
¿te acuerdas de allá?
Hoy habló de fusiles
despidiendo muertos.
Yo sé que ella me ama,
es por eso tal vez
que te siento en su sala,
aunque ahora no estás.
Y se siente en la conversación,
o será que tengo la impresión,
de la ausencia y de ti.

No quisiera un fracaso
en el sabio delito
que es recordar,
ni en el inevitable
defecto que es
la nostalgia de cosas
pequeñas y tontas
como en el tumulto
pisarte los pies.
Y reír y reír y reír,
madrugadas sin ir a dormir...
Sí, es distinto sin ti.
Muy distinto sin ti.

Las ideas son balas
hoy día y no puedo
usar flores por ti.
Hoy quisiera ser viejo
y muy sabio
y poderte decir
lo que aquí
no he podido decirte:
hablar como un árbol
con mi sombra hacia ti.
Como un libro salvado del mar,
como un muerto que aprende a besar,
para ti, para ti,
para ti, para ti.

(1969)


Y, como decía, os dejo este video grabado en el Teatro Karl Marx de La Habana en el que Silvio interpreta esta preciosa canción:



Y como documento curioso, en Youtube está esta entrevista a Velia (en dos partes). La artista mexicana que enamoró a Silvio en el año 1969, un amor platónico del que nació esta bella canción. Doy las gracias a la tropa valenciana por este video, grabado en el encuentro que la Tropa cósmica celebró en Valencia (España) en el año 2000.

Entrevista a Velia (1ª parte)



Entrevista a Velia (2ª parte)

domingo, 27 de abril de 2008

Silvio Rodríguez: La maza

Silvio Rodríguez: La maza

La maza
, es una canción compuesta en 1979 pero publicada en disco en 1982, en "Unicornio"
Ya he hablado en este blog de ese disco, aparecido en un momento en el que el compromiso de Silvio Rodríguez y del pueblo cubano con la lucha social y revolucionaria de los pueblos de Centroamérica (El Salvador, Nicaragua, Guatemala...) era manifiesto.
La maza es una declaración de intenciones.
Es el compromiso de Silvio con la vida. Las razones de su existencia.

Me pregunto de qué sirve la vida sin compromiso, si no creyera en lo más puro y en lo más duro, si no creyera en lo que duele, si no creyera que en el monte se esconde el trino pero también el pavor.
Uno debe creer en el delirio y en la esperanza. Sin delirio, sin sueños que a veces parecen disparates, no se alcanza el futuro.

Silvio es la maza. La herramienta con la que extrae de la cantera el canto. En ese doble sentido de piedra desde la que construir y canto como canción. La canción, como el poema, se nutre de la vida, construye la vida.

Si no creyera en todo lo que dice Silvio sería tan sólo una confusión de hombre y guitarra (
Un amasijo hecho de cuerdas y tendones, un revoltijo de carne con madera, un instrumento sin mejores resplandores, que lucecitas montadas para escena...).


Tomo de http://www.lacoctelera.com/silviorodriguez la referencia a una entrevista en la que Silvio explica el significado de la maza:

En una entrevista concedida a la revista "La bicicleta" en 1984, Silvio Rodríguez vino a aclarar todo esto al ser preguntado por el significado de La maza:

-"La maza" es un poco la razón de ser artista, de su compromiso, que no se deja seducir por los artificios y superficialidades que suelen acompañar a algunas manifestaciones escénicas...

-¿La cantera es el pueblo?
-La cantera es donde se sacan los cantos, la
maza es con que se golpea. Si no hubiera una cantera de donde sacar un producto, algo, para qué serviría la maza.

-------------

LA MAZA

Si no creyera en la locura
de la garganta del sinsonte
si no creyera que en el monte
se esconde el trino y la pavura.

Si no creyera en la balanza
en la razón del equilibrio
si no creyera en el delirio
si no creyera en la esperanza.

Si no creyera en lo que agencio
si no creyera en mi camino
si no creyera en mi sonido
si no creyera en mi silencio.

Qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Un amasijo hecho de cuerdas y tendones,
un revoltijo de carne con madera,
un instrumento sin mejores resplandores,
que lucecitas montadas para escena.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Un testaferro del traidor de los aplausos,
un servidor de pasado en copa nueva,
un eternizador de dioses del ocaso,
júbilo hervido con trapo y lentejuela.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.

Si no creyera en lo más duro
si no creyera en el deseo
si no creyera en lo que creo
si no creyera en algo puro.

Si no creyera en cada herida
si no creyera en la que ronde
si no creyera en lo que esconde
hacerse hermano de la vida.

Si no creyera en quien me escucha
si no creyera en lo que duele
si no creyera en lo que quede
si no creyera en lo que lucha.

Ay, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Un amasijo hecho de cuerdas y tendones,
un revoltijo de carne con madera,
un instrumento sin mejores resplandores,
que lucecitas montadas para escena.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Un testaferro del traidor de los aplausos,
un servidor de pasado en copa nueva.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Un eternizador de dioses del ocaso,
júbilo hervido con trapo y lentejuela.

Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.
Qué cosa fuera, corazón, qué cosa fuera,
qué cosa fuera la maza sin cantera.

-------------
Os dejo dos videos. El primero, más reciente, con un arreglo más instrumental que interpretó Silvio en su gira española de 2007 en el palacio de congresos de valencia el 27/10/07
El segundo con la versión inicial, Silvio en Chile en 1990 (yo
la prefiero)


sábado, 29 de diciembre de 2007

Silvio Rodríguez: Óleo de mujer con sombrero. Los amores cobardes

Óleo de mujer con sombrero

Silvio Rodríguez nació en 1946. Cuando compuso esta canción en 1970, tenía 24 años. Esta canción, una de las más conocidas de Silvio, es un canto de superación de un amor no alcanzado. Un canción de lucha entre la pasión y la razón.
Tal vez sea autobiográfico este amor en la edad en la que uno empieza a vivir los amores más apasionados e imposibles.
Leyendo la letra detenidamente entendemos que el amor es el protagonista de la canción. Es un amor profundo, intenso que hace llorar a Silvio, que le hace llorar porque es un amor que no fructifica. La mujer de la que se enamora (y que con seguridad también le ama a él) huye de él, es la cobardía la que se impone, la cobardía para romper quizá las barreras sociales (¿de ahí una "mujer con sombrero"?), para romper otra relación, quién sabe...
Esa mujer a la que canta Silvio desde la pérdida: "se ha perdido conocer el delirio y el polvo, se ha perdido esta bella locura, su breve cintura debajo de mí. Se ha perdido mi forma de amar..."
Y entonces sólo existe el sufrimiento hasta que la razón se impone a la pasión.
El amor, que debería imponerse a todo, no vence.
Por eso Silvio, en una de sus estrofas más bellas, nos dice que la cobardía es asunto de los hombres, no de los amantes.

La cobardía es asunto
de los hombres, no de los amantes.
Los amores cobardes no llegan
a amores ni a historias, se quedan allí:
ni el recuerdo los puede salvar,
ni el mejor orador conjugar.

En ese momento, en el que se impone la razón, cambia el llanto, "pero entonces lloraba por mí, y ahora lloro por verla morir". Llora por ella, por la cobardía y el miedo de ella:

Una mujer con sombrero,
como un cuadro del viejo Chagall,
corrompiéndose al centro del miedo
y yo, que no soy bueno, me puse a llorar.

¿Y por qué Silvio hace referencia a Chagall? La pintura de Marc Chagall (1887 -1985) se caracteriza por lo onírico. Los personajes que habitan sus cuadros están teñidos de un halo poético, surreal. Quizá de ahí la comparación: "una mujer con sombrero, como un cuadro del viejo Chagall". Una mujer que sólo habita en los sueños, pura poesía.

Me apetecía añadir esta canción a las que ya he ido comentando en este blog bajo la etiqueta "Todo está en Silvio". Una canción que nos enseña que los amores cobardes no triunfan.

Os dejo aquí la letra de la canción y un vídeo en el que Silvio la interpreta en Chile en 1990.

Una mujer con sombrero (1970)

Una mujer se ha perdido
conocer el delirio y el polvo.
Se ha perdido esta bella locura,
su breve cintura debajo de mí.
Se ha perdido mi forma de amar,
se ha perdido mi huella en su mar.

Veo una luz que vacila
y promete dejarnos a oscuras.
Veo un perro ladrando a la luna
con otra figura que recuerda a mí.
Veo más, veo que no me halló.
Veo más, veo que se perdió.

La cobardía es asunto
de los hombres, no de los amantes.
Los amores cobardes no llegan
a amores ni a historias, se quedan allí:
ni el recuerdo los puede salvar,
ni el mejor orador conjugar.

Una mujer innombrable
huye como una gaviota
y yo rápido seco mis botas,
blasfemo una nota y apago el reloj.
Que me tenga cuidado el amor,
que le puedo cantar su canción.

Una mujer con sombrero,
como un cuadro del viejo Chagall,
corrompiéndose al centro del miedo
y yo, que no soy bueno, me puse a llorar.
Pero entonces lloraba por mí,
y ahora lloro por verla morir.

Pero entonces lloraba por mí,
y ahora lloro por verla morir.

miércoles, 19 de septiembre de 2007

Gira Espana Silvio Rodriguez (actualizado 19/09/2007)

Ya se conocen los puntos de venta de casi todos los conciertos de Silvio Rodríguez en 2007 en España. Este es el cartel de la gira y éstos los lugares, fechas y puntos de venta de las entradas. En Madrid, será a través de entradas.com
Dentro de 2 meses volveremos a verle en Madrid. Hace doce meses justos, el 18 y 19 de septiembre, fue su concierto último en Madrid.

23 y 24 de octubre - 21:00 - Barcelona - Teatro Musical
Venta anticipada de entradas en Telentrada.com

27 de octubre - 21:30 - Valencia - Palacio de Congresos de Valencia
Venta anticipada de entradas en Servicam

29 de octubre - 21:00 - Alicante - Paraninfo de la Universidad de Alicante
Venta anticipada de entradas en Servicam

31 de octubre - 21:30 - Murcia - Auditorio
Venta anticipada de entradas en Tick Tack Ticket, algunas tiendas y en las taquillas del auditorio.

3 de noviembre - 21:30 - Castellón - Auditorio
Venta anticipada de entradas en GeneralTickets

5 de noviembre - 21:00 - Granada - Palacio de Congresos de Granada
Venta anticipada de entradas en Tick Tack Ticket y algunas tiendas y centros comerciales (ver lista en Tick Tack Ticket).

9 de noviembre - Telde (Las Palmas) - Auditorio Parque de San Juan

11 de noviembre - 21:00 - Santa Cruz de Tenerife - Pabellón Insular "Santiago Martín"
Venta anticipada de entradas en Generaltickets.com/Caja Canarias, tiendas de deporte Base y tiendas de música Tipo.

18 de noviembre - 21:30 -Madrid - Palacio de los Deportes
Venta anticipada de entradas en entradas.com

martes, 11 de septiembre de 2007

Silvio Rodríguez: "Son desangrado", el corazón y la razón.


Los textos de Silvio Rodríguez tienen la facilidad de llegar, de tocar la fibra de quien lo escucha o los lee porque son poesía. La poesía debe ser un espejo en el que el lector se mire y se vea allí reflejado. Por eso no es fácil (y no es tampoco necesario) hacer una sola interpretación de lo que Silvio nos quiere decir en cada una de sus canciones. Debiéramos preguntarnos entonces ¿qué me ha dicho a mí Silvio en esta canción?

Cuando en 1982 Silvio Rodríguez graba el disco "Unicornio" en el que incluye la canción "Son desangrado" de la que hoy quiero hablar, los movimientos guerrilleros están vivos en Centroamérica: El Salvador, Nicaragua... Y Silvio escribe canciones de apoyo a los que luchan por un futuro mejor, canciones que se incluyen en este disco como "Por quien merece amor", "La maza", "Canción urgente para Nicaragua" o el propio "Unicornio".

Por eso la interpretación de un texto en Silvio puede ser distinto cada vez que uno lo escucha. Para la canción "Son desangrado", Silvio elige un son, un ritmo casi festivo para hablar de las pasiones, de un corazón desangrado, de la lucha, de la utopía.

Siempre hay una elección en las canciones de Silvio. Habla en "Son desangrado" de un corazón ahogado de ternura, con ganas de vivir multiplicado, y hoy es un corazón tan mutilado que ha conseguido morir de cordura.

Silvio recoge en esta canción la eterna lucha entre la razón y el corazón. Y Silvio elige, a mi entender, la pasión. El corazón que elige la pasión avanza, el corazón que decidió usar la razón ("el corazón de torpe primavera hizo que le injertaran el oido...) prefiere finalmente dejar de hacerlo y regresar a su "sordera".
Me quedo con el corazón que, como dice la canción, quiere saltar un pozo.

Cada uno puede sacar su lectura.

Os dejo aquí la letra de la canción, escrita en 1980. Y un video con la interpretación, la voz y la guitarra, de Silvio Rodríguez.

Son desangrado

Un corazón quiso saltar un pozo
confiado en la proeza de su sangre
y hoy se le escucha delirar de hambre
en el oscuro fondo de su gozo.

El corazón se ahogaba de ternura,
de ganas de vivir multiplicado
y hoy es un corazón tan mutilado
que ha conseguido morir de cordura.

Qué son, desangrado son, corazón.

Hablo de un corazón que se defiende
de su vieja y usada maquinaria,
hablo de un parto en una funeraria,
hablo de un corazón que no comprende.

Hablo de un corazón tan estrujado,
tan pequeñín, tan pobre, tan quién sabe
que en su torrente casi todo cabe
sea real o sea imaginado.

Que son, desangrado son, corazón.

Al corazón le faltaba su oreja
y andaba distraído por la calle
estrangulando con pasión un talle
e incapaz de notar alguna queja.

El corazón de torpe primavera
hizo que le injertaran el oído
y tanta maldición oyó que ha ido
a que le den de nuevo su sordera.

Qué son, desangrado son, corazón.

(1980)



miércoles, 5 de septiembre de 2007

Conciertos Silvio Rodríguez en España 2007 (actualizado 28/08/2007)


De la página amiga de http://www.lacoctelera.com/silviorodriguez
recojo la actualización de las fechas y conciertos que Silvio Rodríguez dará en España entre el 23 de octubre y el 18 de noviembre de 2007. Agradezco la información a Antonio Ibarra, que mantiene al día su página de forma tan magnífica.
El calendario y los lugares en los que actuará son los siguientes.
(Ya sólo nos falta saber cuándo empiezan a vender las entradas).

Conciertos de Silvio en España en 2007

ACTUALIZACIÓN 28/8/2007

Estas son las fechas y lugares definitivos de la gira de Silvio por España en 2007:

23 y 24 de octubre - Barcelona - Teatro Musical
27 de octubre - Valencia - Palacio de Congresos de Valencia
29 de octubre - Alicante - Paraninfo de la Universidad de Alicante
31 de octubre - Murcia - Auditorio
3 de noviembre - Castellón - Auditorio
5 de noviembre - Granada - Palacio de Congresos de Granada
9 de noviembre - Telde (Las Palmas) - Auditorio Parque de San Juan
11 de noviembre - Santa Cruz de Tenerife - Pabellón Insular
18 de noviembre - Madrid - Palacio de los Deportes

miércoles, 29 de agosto de 2007

Te recuerdo Amanda. El homenaje de Silvio Rodríguez a Víctor Jara

Silvio Rodríguez ha cantado y canta en sus conciertos canciones de otros músicos a los que admira, canciones del propio Pablo Milanés, de Serrat, de Aute.

Probablemente la canción que más me emociona en la voz de Silvio es Te recuerdo Amanda de Víctor Jara.

En 1991 Silvio regresó a Chile después de años de ausencia en el país tras el golpe militar de Pinochet, que a lo spocos días significó la detención y el asesinato del cantor chileno Víctor Jara.

En 1991 Silvio editó el disco doble Silvio Rodríguez en Chile Silvio lo grabó el 31 de marzo de 1990 en el Estadio Nacional de Chile ante 80,000 personas.

En ese disco, en su contraportada, Silvio hace alusión a la figura de Víctor Jara en este texto que ahí se incluye:

"El regreso a Chile me ha resultado, en cierto modo, similar al viaje que hice a Angola cuando se defendía de sus invasores, hace catorce años. Para llegar a Angola, en febrero del 76, me estuve preparando física y mentalmente desde noviembre del año anterior. Estuve allá hasta julio, me volví a Cuba y luego, en noviembre, regrese al país africano hasta enero del 77. Por eso, en mi cabeza, siempre he nombrado a 1976 como el año angolano. Supongo que más adelante llamaré a 1990 como el año chileno, ya que desde finales del 89, cuando me pareció inminente el viaje, Chile comenzo a capitanear mi trabajo, y hoy, terminando septiembre, veo que aún no deja de hacerlo.

Es obvio que tenía muchos deseos de volver. Creo que hubiera vuelto antes, bajo cualquier cicunstancia, por razones que durante 17 años fueron creciendo en mi corazón y en mi consciencia. Pero esa es una historia demasiado larga para la tapa de un disco, así que hablaré de lo que atañe más inmediatamente de este trabajo.

Debo dar gracias, de forma fundamental, al pueblo chileno que escuchó, recordó e incluso usó como herramienta mis canciones. Y cuando pienso en pueblo primero veo a los que más han hecho por su Patria con su honrado trabajo, con su entrega y con su sangre. Sin ellos el reencuentro en marzo no hubiera sido, como tampoco tantas otras cosas. Por eso aquella noche, puntualmente, Víctor Jara se nos apareció.

La idea de grabar el concierto, y la gestión, se deben a Ricardo García, quien tuvo una larga trayectoria de afecto y compromiso con la canción Chilena y Latinoamericana. Podría decirse que este disco fue uno de sus últimos proyectos, quizá su último sueño, y me hace bien honrar su memoria dedicándoselo.

Sólo me resta agradecer al gran Chucho Valdés, tan bien armado de sensibilidad como de manos, y a su formidable Irakere, el épico trabajo que hizo posible, en menos de un mes, las virtudes musicales que aquí pueden escuchar. Y a mi entrañable y admirada Isabel Parra, y a su grupo, por haber juntado una vez más, la voz de Chile con esta voz de Cuba."

-----------

"Te recuerdo Amanda" es la canción más conocida de Víctor Jara, que escribió a su madre, Amanda, con en el recuerdo de su padre.

La letra sencilla y tierna de la canción dice así:


TE RECUERDO AMANDA

Texto y música de Víctor Jara

(Canción-vals)

.

Te recuerdo, Amanda,

la calle mojada,

corriendo a la fábrica

donde trabajaba Manuel.

La sonrisa ancha,

la lluvia en el pelo,

no importaba nada,

ibas a encontarte con él.

Con él, con él, con él, con él.

Son cinco minutos. La vida es eterna en cinco minutos.

Suena la sirena. De vuelta al trabajo

y túcaminando lo iluminas todo,

los cinco minutos te hacen florecer.

Te recuerdo, Amanda,

la calle mojada

corriendo a la fábrica

donde trabajaba Manuel.

La sonrisa ancha,

la lluvia en el pelo,

no importaba nada

ibas a encontrarte con él.

Con él, con él, con él, con él.

que partió a la sierra,

que nunca hizo daño. Que partió a la sierra,

y en cinco minutos quedó destrozado.

Suena la sirena, de vuelta al trabajo

muchos no volvieron, tampoco Manuel.

Te recuerdo, Amanda,

la calle mojada,

corriendo a la fábrica

donde trabajaba Manuel.

.........

Quiero terminar incluyendo aquí dos joyas, dos vídeos. La canción en la voz de Víctor Jara y un segundo vídeo con la versión de Silvio Rodríguez. Dos maravillas. Disfrutadlas.



Te recuerdo Amanda por Víctor Jara

--


Te recuerdo Amanda por Silvio Rodríguez

sábado, 18 de agosto de 2007

Silvio Rodríguez. Las ruinas y el amor .

Descartes. Silvio Rodríguez (1998)

En 1998, Silvio Rodríguez publicó un disco con el título de Descartes en el que recogía 15 canciones inéditas escritas en los años 60 y 70 y que fue descartando y nunca habían aparecido en un disco.
De ese disco rescato hoy una canción: "Las ruinas".
El tradicional tema de la Literatura del amor más allá de la muerte que tratara Quevedo en el
Siglo de Oro español, el que sobrevive a las ruinas está en esta canción escrita en 1969.

La esperanza es uno de los temas que subyace siempre en las canciones de Silvio. Ante la ruina, silvio escucha decir "te amo". Dice la canción cosas como estas:

"Hay piedras, hay ruinas oyéndome hablar,

oyendo decir: "te amo, te amo"."


----


"Es lo que nos han dejado. Me debo conformar

con la simpleza de querer:

me dedico a poner flores alrededor de ti

y palmo a palmo a bendecir tu piel."


No es fácil encontrar un vídeo en internet de este tema (que acompañaría este comentario del blog sin duda), Silvio apenas la canta en directo, pero os invito a leer el texto de la canción y a buscar el disco "Descartes" y a escucharla.
.

Ruinas


Los caldeos, los asirios, la Roma del poder

supieron resumir mejor;

lo helenos, los egipcios, los hijos de Israel

ya estaban conversado del amor.

Hubo templos y ciudades sólo para adorar

el culto del alma y la piel;

hubo diosas seductoras y bosque para amar,

y hasta la guerra hubo por una mujer.

¿Qué te podría decir desde hoy?

¿Qué ceremonia podría venerar?

Siglos pesados como coliseos

aplastan cualquier invención.

Hay piedras, hay ruinas oyéndome hablar,

oyendo decir: "te amo, te amo".

Palabras que han cruzado el desierto entre dos,

circundaron la tierra y volvieron del sol:

"...te amo, te amo..."

Después de pasado tanto, no puede importar

que ponga un dedo en el amor;

que me guste observarte a través del cristal

de un vaso dibujado con color.

Es lo que nos han dejado. Me debo conformar

con la simpleza de querer:

me dedico a poner flores alrededor de ti

y palmo a palmo a bendecir tu piel.

El siglo XX no da tiempo a más:

en su corriente se ahogan las ruinas.

Mas el torbellino se para a momentos,

y hay calma y hay contemplación.

Entonces las ruinas pueden escuchar,

pueden sonreír: "te amo, te amo..."

Cuelgan de las palabras

sargazos del mar.

Son cristales de la nieve y sabor de la sal.

"...te amo, te amo..."

Del polvo de las ruinas se levanta el amor:

polvo que se respira y de nuevo voló.



domingo, 5 de agosto de 2007

Silvio Rodríguez: El colibrí y la flor

El colibrí y la flor

Dice Silvio Rodríguez que probablemente esta sea la primera canción que escuchó de niño, y que se la cantaba su abuelito. Es un texto del s.XIX, musicada, según cuenta Silvio Rodríguez, en el Caribe. Existen más versiones de esta canción, en Venezuela por ejemplo.

En los últimos meses, Silvio Rodríguez está haciendo una gira por Latinoamérica y ha incluido esta canción, que no conocíamos, en su repertorio. Probablemente cuando venga a España a final de año se la escuchemos cantar.

Es de una sencillez y de una ternura tal que no me he podido resistir a hacer mención de ella en este blog:

"
Yo soy el colibrí si tú me quieres
Mi pasión es el torrente y tú la flor".

Os invito a leer la letra y a escuchar la interpretación que hizo Silvio en Viña del Mar, hace apenas tres meses.

EL COLIBRÍ Y LA FLOR
(anónima s.XIX, popular cubana)

Crecía una flor a orillas de una fuente
Más pura que la flor de la ilusión
Y el huracán tronchóla de repente
Cayendo al agua la preciosa flor

Un colibrí que en su ramaje estaba
Corrió a salvarla solícito y veloz
Y cada vez que con el pico la tocaba
Sumergíase en el agua con la flor

El colibrí la persiguió constante
Sin dejar de buscarla en su aflicción
Y cayendo desmayado en la corriente
Corrió la misma suerte que la flor

Así hay en el mundo seres
Que la vida cuesta un tesoro
Yo soy el colibrí si tú me quieres
Mi pasión es el torrente y tú la flor
Yo soy el colibrí si tú me quieres
Mi pasión es el torrente y tú la flor.
...

Aunque el principio del vídeo no es muy nítido, luego la imagen mejora y el sonido es bueno. Os dejo aquí la interpretación que Silvio hizo de esta canción para cerrar el 10 de mayo de 2007 su concierto en Viña del Mar (Chile):


viernes, 3 de agosto de 2007

Conciertos de Silvio Rodríguez en España para 2007

Conciertos de Silvio en España en 2007

Acabo de leer en la web http://www.lacoctelera.com/ la noticia de la próxima gira de conciertos de Silvio en España.
Al menos se van sabiendo algunas cosas: comenzará en Barcelona el 23 de octubre y terminará en Madrid hacua el 18 de Noviembre.
Esto es lo que aparece en la web (que anunció muy certeramente también la gira de 2006):

"Ya se van confirmando algunos datos sobre la próxima gira que Silvio hará por España a finales de año.
La gira dará comienzo en Barcelona el 23 de octubre y terminará en Madrid hacia el 18 de noviembre.
Aún faltan ciudades y fechas por concretar, pero parece bastante seguro que Silvio toque en Valencia, Murcia, Granada, Tenerife y Las Palmas de Gran Canaria."

Estaremos pendientes.

martes, 17 de julio de 2007

Silvio Rodriguez, la locura necesaria.


Siempre he creído que hay cosas que te hacen sentir vivo. El dolor te hace consciente de tu cuerpo, la tristeza te marca el camino de la alegría o el deseo es el motor de la realidad.

Y hay algo sobre todo esto (o tal vez resumen de todo ello) que es motor de vida: la locura. La locura necesaria que a veces enajena y nos maneja a su antojo, que nos lleva a ciegas por lugares que no seríamos capaces nunca de transitar.

En 1987 Silvio Rodríguez publicó el disco "Oh, melancolía", un disco con orquestación que seguía la línea de "Causas y azares" tras la aventura de guitarra de su "Tríptico" de 1984.
Un disco cargado de melancolía, de delicadeza, de temblor.

En ese disco aparece la canción Locuras. Silvio hace su particular lista de locuras, las defiende y las cree, como yo defiendo, necesarias para vivir.

La locura necesaria para mover el mundo, para crear, para creer.

Dice así la canción:

LOCURAS

Hay locuras para la esperanza,

hay locuras también del dolor.

Y hay locuras de allá,

donde el cuerdo no alcanza,

locuras de otro color.

Hay locuras que son poesía,

hay locuras de un raro lugar.

Hay locuras sin nombre,

sin fecha, sin cura,

que no vale la pena curar.

Hay locuras que son

como brazos de mal:

te sorprenden, te arrastran,

te pierden y ya.

Hay locuras de ley,

pero no de buscar.

Hay locuras que son la locura:

personales locuras de dos.

Hay locuras que imprimen

dulces quemaduras,

locuras de Diosa y de Dios.

Hay locuras que hicieron el día,

hay locuras que están por venir.

Hay locuras tan vivas,

tan sanas, tan puras,

que una de ellas será mi morir.


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La locura necesaria para vivir pero también para morir, las locuras tan sanas, tan vivas, tan puras.
Disfrutad de su interpretación (cantada a dúo con Pablo Milanés) pinchando en este vídeo: